Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс наделяет танцоров сверхспособностями, переставляя их в редакторе, как кусочки головоломки. Результатом являются мощный абстрактный рой скульптур человеческой энергии. Танцоры Роба Вудкокса вышли за пределы физического порога. Воистину невозможные подвиги человеческого тела. 

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

#фотограф #сша #человек



Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Сайт Роба Вудкокса.

Танец как полёт.

Танец со сливками. Norvell Jefferson. Авангардный балет? Спектакль? Съемка рекламы тоже может творческой. Агентство Norvell Jefferson доказало это. Даже если это реклама…

Полли Локтин. Мелика Дез. Балет и оригами. Монреальские художники Мелика Дез и Полли Локтин встретились в январе 2018 года и решили объединить свои фантазии в творческом сотрудничестве. Результат – проект PLI.Ē, в котором “смонтировались” навыки Дез как фотографа и опыт Локтин в бумажном искусстве в очень интересной сессии. Они демонстрируют танцоров по всему миру, и эти танцоры одеты в бумажные костюмы. Великолепно!

Дин Александр. Гонконгский балет по-новому. Гонконгский балет решил по-новому подойти к имиджу. Осуществить задуманное ребятам помогла компания Design Army, которую возглавляет Дин Александр.

«Никогда не останавливайся» – слоган Гонконгского балета. Современный гонконгский балет сочетает в себе страсть, драйв, бешеную энергетику и классические шедевры прошлых веков. И всё это в сочетании с современными новинками, поставленными в родной стране и за рубежом в последние годы. На рекламных плакатах, созданных одним из самых известных дизайнерских агентств, оживают динамичные образы танцоров, застывших в немыслимых позах на фоне местных достопримечательностей.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.

Ленты как энергетические линии, показывающие сложные пересечения красоты и боли, внутреннего и внешнего, эфемерного и вечного, того, что мы способны переживать каждый день. Гил Брувел (Gil Bruvel)

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Река (The River)

#скульптор #металл #австралия #франция #сша



Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Дождь (Rain)

Гил Брувел родился в Сиднее, Австралия, в 1959 году, но вырос на юге Франции. Он начал экспериментировать с искусством в 9 лет. Его отец, краснодеревщик, познакомил Гила со скульптурой по дереву и дизайном мебели и применил эти навыки в своих функциональных проектах и ​​скульптурах. годы спустя. 

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Ветер (The Wind)

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Остатки моего зеркала (My Mirror’s Remains)

В 1974 году Гил начал учиться в художественной мастерской по реставрации в Шаторенар, Франция, учился у М. Лорана де Монткассена, изучая техники старых и современных мастеров, а также историю искусств XIV-XX веков. После этого он основал свою студию в Сен-Реми-де-Прованс до 1986 года, когда он впервые отправился в Соединенные Штаты, сделав его своим постоянным местом жительства в 1990 году.

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Один голос (One Voice)

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Бесконечность (Never Ending)

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Поток (Flowing)

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Дихотомия (вилообразное разветвление) (Dichotomy)

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Спуск (The Descent)

Гил Брувел. Пересечение красоты и боли.
Спуск
(The Descent, Monumental)

Сайт Гила Брувела.

Материал у скульптора разный

Бен Янг – австралийский скульптор-самоучка Бен Янг (Ben Young) — австралийский скульптор-самоучка. Создает зрелищные скульптуры из стекла. Родился в Новой Зеландии. В настоящее время живет в Австралии. Скульптурой увлекся 10 лет назад.

Мэтт Уилсон. Из старых столовых приборов. Художник Мэтт Уилсон из Южной Каролины (США) увлекается созданием эффектных скульптур, которые он выполняет из старых столовых приборов, а также другого металлического хлама.

Эрвин Вурм. Оштрафованная скульптура… В Германии, в городке Карлсруэ добросовестный полицейский выписал штрафную квитанцию за неправильную парковку скульптурной инсталляции, которую создал Эрвин Вурм (Erwin Wurm) – «Грузовик».


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.

    




Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

В стиле стимпанк одеваются любители косплея, пишут картины, рисуют иллюстрации, создают мультфильмы и разные игры – настольные и компьютерные. Вот интересный художник – Александр Ли (Alejandro Lee). В его творческой биографии 10 лет в раскадровке и концептуальном дизайне; Голливуд.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Выпускник художественного центра Колледж дизайна. Номинант на премию «Русь Мэннинг» в 2015 году для новых графических художников. В некоторых работах переплетается дизельпанк и стимпанк, художник безусловно яркий и интересный, у него также можно найти работы в стиле киберпанк, и иллюстрации для космоопер и фэнтези, и многое другое.

#художник #америка #сша #стимпанк



Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Александр Ли. Романтика сказочного стимпанка.

Сайт Александра Ли.

Иллюстраторы бывают разные.

Бен Чен. Умные иллюстрации. Что бы мы получили, смешивая элементы поп-культуры и темного юмора? Мы получили бы иллюстрации, которые создаёт Бен Чен. Бен Чен – тайваньский художник, создающий умные иллюстрации, вдохновленные фильмами и иллюстрациями. Бен описывает свой стиль как «темный, юмористический и полный воображения», и понятно, почему. Иллюстратор берёт персонажей из фильмов, телешоу, сказок и видеоигр и соединяет их в уникальных неожиданных сюрреалистических ситуациях. В ситуациях, которые запутанны, странны, а иногда и ужасают.

Генрих Лефлер. Взрослые детские иллюстрации. Генрих Лефлер с рождения был окружён увлекательной художественной атмосферой. Его отец, Франц Лефлер, был известным художником, чьи художественные оформления зданий простирались от Брно до Вены и Одессы. А сам Лефлер стал не только „свободным художником“ в живописи, но, и первопроходцем современного графического дизайна в Австрии.

Владимир Манюхин. Конец цивилизованного мира. Работы художника Владимира Манюхина хорошо знакомы всем поклонникам постапокалипсиса. Просто введите слово “постапокалипсис” в любой интернет-поисковик — арты Владимира с разрушенными городами и погибшей человеческой цивилизацией окажутся в числе первых найденных результатов. Неудивительно, что вот уже несколько лет художник тесно сотрудничает с Vostok Games и создает для игры Survarium замечательные иллюстрации, передающие точное настроение мира, пережившего Зеленый апокалипсис. Однако не стоит воспринимать Владимира сугубо как автора в жанре постапокалипсиса: в его портфолио большое разнообразие артов на любой вкус.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

В последний день уходящего лета вспомним всё хорошее, что осталось у нас за спиной. Вспомним рассматривая работы Кейт Уодсворт.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт иллюстратор и графический дизайнер. Любит экспериментировать с смелыми цветами, стилизованными формами, рассказывая истории с тонким, но преднамеренным символизмом. Хотя Кейт часто работает в цифровом формате, но ей особенно нравится акриловая и масляная краска, чернила и цветной карандаш.

#художник #сша #гавайи #лето #радость



Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Кейт Уодсворт. Вспоминая весёлое лето.

Сайт Кейт Уодсворт.

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение. Фред Каллери использует старинные фото в качестве справки, натурщиц и воображение. Работаю на деревянных панелях, оргалите или холсте. Фред Каллери(Fred Calleri) – американский художник. Родился в июне 1964 года. Образование получил в колледже искусств Мэрилендского Института, где учился с 1988 по 1993 год. Это был переломный этап его жизни в художественном плане. Отличная подготовка, которую он получил, открыла окно во все области искусства. По иронии судьбы, Фред получив художественное образование в колледже, серьезно заинтересовался профессиональной живописью лишь после рождения сына в 1997 году.

Бен Чен. Умные иллюстрации. Что бы мы получили, смешивая элементы поп-культуры и темного юмора? Мы получили бы иллюстрации, которые создаёт Бен Чен. Бен Чен – тайваньский художник, создающий умные иллюстрации, вдохновленные фильмами и иллюстрациями. Бен описывает свой стиль как «темный, юмористический и полный воображения», и понятно, почему. Иллюстратор берёт персонажей из фильмов, телешоу, сказок и видеоигр и соединяет их в уникальных неожиданных сюрреалистических ситуациях, которые запутанны, странны, а иногда и ужасают.

Русел Загидулин. Комиксы с неожиданным концом. Иллюстратор и создатель комиксов Русел Загидулин, больше известный под псевдонимом PNGshka, обладает весьма живой фантазией и неплохим чувством юмора, придумывая вот такие забавные мини-истории в картинках.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение.

Фред Каллери использует старинные фото в качестве справки, натурщиц и воображение. Работаю на деревянных панелях, оргалите или холсте.

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери(Fred Calleri) – американский художник. Родился в июне 1964 года. Образование получил в колледже искусств Мэрилендского Института, где учился с 1988 по 1993 год. Это был переломный этап его жизни в художественном плане. Отличная подготовка, которую он получил, открыла окно во все области искусства. По иронии судьбы, Фред получив художественное образование в колледже, серьезно заинтересовался профессиональной живописью лишь после рождения сына в 1997 году.

#художник #сша #америка #воображение #добро



Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение.

После продолжительного периода в графическом дизайне и маркетинге, в 2001 году Фред решил переехать во Флагстафф и воспользоваться историей этого городка, пейзажами, людьми и особенно поразительным светом, которым славятся западные регионы США. То, что сейчас начинает развиваться в его картинах – это более плавное смешивание фигуративного стиля с причудливым искажением действительности.

“Мне нравится исследовать фигуру и репрезентативную живопись в целом. Добавляя небольшое искажение, я могу позволить изображению создать себя, используя каждую картину в качестве урока, который используется в следующей. Исторические и “характерные” работы сами выбирают для себя стиль и палитру, которые я всего лишь “одобряю”. Я использую тему как возможность и воспринимаю её как вызов, с которым должен справится.

Я работаю в студии, пристроенной к моему дому в Санта-Барбаре. Используя старинные фото в качестве справки, натурщиц и воображение. Работаю на деревянных панелях, оргалите или холсте. При использовании черно-белых фотографий большая часть цвета создается воображением”.

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Фред Каллери. Старинные фото, натурщицы и воображение

Сайт Фреда Каллери.

И ещё несколько интересных мастеров.

Эд Харрингтон. Секреты жизни культовых героев. Что они делают, когда никто не видит? Эд Харрингтон – художник-иллюстратор и мультипликатор нарисовал серию картин, которые могут разрушить некоторые из наших лучших детских воспоминаний. В этой серии раскрываются секреты жизни популярных и многими любимых героев, занятых своими личными делами. Хотите посмотреть? Ну, так соберитесь).

Ютао Ге. Таинственный воображаемый мир. “Мои картины вдохновлены жизнью, но они не описывают реальность жизни. Выбрав классическую живопись, я сосредотачиваюсь на живом персонаже. Жизнь настолько богата, великолепна, полна деликатности и тайны. Она мотивирует и вдохновляет меня в моей творческой деятельности. Классическая живопись предлагает художникам множество возможностей для создания произведений. Её можно рассматривать как дерево, в котором каждый художник интересуется одной из его ветвей, – говорит Ютао Ге.

Снежана Суш. Счастье жить вместе. Она не может вспомнить, когда впервые взяла в руки карандаши и начала рисовать. Кажется, это случилось в тот самый момент, когда она эти карандаши впервые увидела. А в художественную школу Снежана Суш (Snezhana Soosh) впервые пришла в возрасте 12 лет.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом (Michelle Kingdom) выбрала необычный стиль искусства — она вышивает сюжеты любой сложности на специальной ткани. Чаще всего Мишель вышивает женщин, окруженных животными и растениями.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель часто изображает одного героя или несколько персонажей, занимающихся ритуальной деятельностью. Ее образные композиции размывают роль природы или просто формируются как декоративный элемент. Киндом использует длинные стежки в многослойных тональных цветах для создания текстуры и объема.

#художник #сша #вышивка



Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Мишель Киндом. Вышивая сокровенные миры.

Сайт Мишель Киндом.

О мастерицах

Вера Шимуния. Художник-вышивальщик. “А еще я вышивать умею. Крестиком.” – говорил всем известный кот. Не знаю насколько хорош Матроскин был в этом деле, а вот российская художница и мастерица Вера Шимуния (Vera Shimunia) (в реальном мире Вера Шимберева) в вышивке настоящий Художник. Вера создает небольшие пейзажи с помощью ниток, воссоздавая запомнившиеся виды из своих путешествий. Таким образом рождаются новые идеи для вышивок.

Крестиком вышивку знаю, но вот лентами… Лора Коровина. Выйдя на пенсию, Лора Коровина хотела посвятить себя семье, но покупка книги о вышивке изменила её планы.

Юлия Горина. Райские птицы. Юлия Горина – мастерица из России, которая известна под псевдонимом Феникс. Сама она говорит, что свой псевдоним выбрала не случайно, поскольку каждый раз новые творческие идеи возвращают её к жизни из пепла повседневности. Каждая её работа уникальна. Она сама создаёт их полностью – от идеи до её реализации. И можно не сомневаться, Юлия Горина точно знает, как поймать райскую птичку.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

“Я хочу создать “фантастический мир мечты”, где зритель может позволить своему разуму свободно блуждать”, – пишет Кэти Бакетт (Katie Buckett).

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти – британский художник. Она пишет маслом, в стиле гиперреализм и специализируется на картинах в натуральную величину. Ей 32 года. В течение последних 5 лет она живёт и работает в Лондоне, куда переехала из Бруклина, штат Нью-Йорк. Там Кэти получила степень бакалавра в области живописи в Институте Пратта.

#художник #сша #англия #гиперреализм



Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

Кэти Бакетт. Фантастический мир мечты.

“Моя работа чрезвычайно важна для моей жизни. Я посвящаю себя изучению её особенностей: света, формы и т.д. Как постоянный студент я считаю, что чем больше я понимаю что-то или чем лучше могу воспроизвести суть того, что хочу изобразить, тем лучше я могу создать язык выражения, который зритель сможет понять. Много экспериментируя я стараюсь по разному отображать свет и тень в каждой новой картине, начиная от портрета в стиле Ренессанс до комичного портрета гориллы, курящей сигару. Я хочу создать “фантастический мир мечты”, где зритель может позволить своему разуму свободно блуждать”.

Рисуя портрет, я стараюсь придерживаться более строгого реализма, искажая черты лица или анатомию человека всего лишь немного, я вряд ли могу сказать о них больше, чем вы узнаете, если посмотрите на них во плоти”.

Сайт Кэти Бакетт.

Гиперреализм бывает разный.

Мэтью Грабелски. Звериный гиперреализм из метро. Рассматривая работы художника Мэтью Грабелски (Matthew Grabelsky), вам может показаться, что перед вами фотографии. Это не так. Все изображения созданы кистью этого мастера гиперреализма.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом. Как во мне уживается любовь к сюрреализму, гиперриализму и примитивизму не спрашивайте – не отвечу. Нравится, и всё. Нравится открывать для себя новые имена. Например, Рафаэлла Спенс (Raphaella Spence) – английский художник. Работает в жанре фотореализма (гиперреализма). Родилась в 1978 году в Лондоне. В конце 1970-х ее семья переехала во Францию, где Рафаэлла Спенс провела первые восемь лет своей жизни. Когда семья возвратилась в Лондон, она начала обучение в художественной школе. Ее первые живописные работы были академическими натюрмортами. В двенадцать лет ее семья обосновалась в Италии, где она продолжила обучение в английской школе в святого Георгия в Риме. Впечатлённая видами умбрийской сельской местности, Спенс обратилась к созданию фотореалистических пейзажей.

Ран Ортнер. Невероятная иллюзия моря. В своей первой коллекции “Волнение” (“Swell”) Ран Ортнер (Ran Ortner) создал поистине невероятную иллюзию моря. Просто бумага и просто краски, но стоит посетителю музея подойти к одной из картин, и его дыхание замирает: море, вот-вот готовое пролиться сквозь стены и обрушиться на зрителей покорило уже не одно мужественное сердце.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Вот что вы делаете с алюминиевыми банками, когда допиваете напиток? Правильно, безжалостно выкидываете в мусорку. Хотя получается, что это неправильно, потому что на банках можно еще и подзаработать. Правда, только при наличии прямых рук, как у художника из Мичигана Ной Деледда (Noah Deledda).

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной Деледда создает необычные произведения искусства из совершенно обычных вещей — алюминиевых банок. Долгие годы посредством проб и ошибок художник развивал процесс полировки и нанесения узора на банки.

#скульптор #сша

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной пользуется сложной техникой: с помощью наждачной бумаги и шлифовального аппарата выравнивает поверхность банки, а потом выдавливает на ней узор. И все это вручную, с помощью большого пальца.

Работы художника выставляли по всему миру: в США, Италии, Китае, Канаде. Произведения искусства можно купить, правда, цены на них кусаются. Например, работа под названием Traephexa стоит 2300 долларов, а Prospaere — 2600 долларов.

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Ной Деледда: Баночку не выбрасывайте.

Сайт Ноя Деледда.
Текст.

Интересно? Рассказать ещё о необычных мастерах?

Джон Бизби. Только гвозди, и всегда разные. Джон Бизби (John Bisbee) – американский скульптор, живущий и работающий в штате Мэн. Родился в 1965 году. Бисби получил степень бакалавра из университета Альфреда, также он учился в школе живописи и скульптуры Skowhegan. Сегодня он является профессором искусства в колледже Боудоин в Брансуике.

Габриэль Дишо. Звездные войны из Louis Vuitton. Художник Габриэль Дишо (Gabriel Dishaw) создает из старых чемоданов и сумок Louis Vuitton и различного компьютерного хлама (провода, чипы, и т.п.) настоящие произведения искусства, которые оценят только фанаты “Звездных войн”. Это шлемы штурмовиков, Дарта Вейдера, C3PO и других героев этой киновселенной.

Монами Оно. Художник по картону. Некоторые люди рассматривают картонные коробки как место для хранения вещей, кошки считают их идеальным домом, а японская художница Монами Оно полагает, что это прекрасный строительный материал для удивительных трехмерных скульптур.А всё началось во время учебы в Осакском университете искусств, где девушка решила специализироваться на трехмерной анимации. Однако для покупки необходимого программного обеспечения требуется немалая сумма денег. Именно поэтому, решив сэкономить, Монами Оно начала использовать немалые запасы пустых ящиков Amazon, лежащих без дела вокруг, для оттачивания своих навыков 3D-моделирования.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Азиатско-американский фотограф Реюбен Уу (Reuben Wu), который по совместительству является режиссером и клавишником музыкальной группы, создает невероятные атмосферные фотографии в духе фильмов 80-90 годов о космосе и инопланетных историях. Его фото с центрированием объекта съемки — яркий пример отхода от классических правил построения кадра. Этот прием позволяет добавить в фотографии загадочность и нереальность проходящего.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

#фотограф #сша #фантастика #природа

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Реюбен Уу. Инопланетные истории.

Сайт Реюбена Уу.

Анелия Лоубсер. Alienation. Пришеликанцы. Вы когда-нибудь обращали внимание, что, если перевернуть фото человеческого лица вверх ногами, увиденное серьезно напоминает физиономию представителя внеземной цивилизации? Южноафриканский фотограф Анелия Лоубсер в своем фотопроекте Alienation продемонстрировала эту странную особенность строения лиц. Это выглядит довольно необычно, но идея фотопроекта заключается в том, что посмотреть на привычные вещи с необычной точки зрения.

Туго Ченг. Прибрежная геометрия. Серию «Прибрежная геометрия» фотограф Туго Ченг снял в провинции Фуцзянь, запечатлев в минималистичных кадрах абстрактные узоры из рыболовных сетей и бамбуковых палок. Это мир китайской аквакультуры, который вскоре может исчезнуть. Туго Ченг (Tugo Cheng) – фотограф и архитектор из Гонконга. Серию «Прибрежная геометрия» он создал в китайской провинции Фуцзянь. Минималистские пейзажи, где местные хозяйства сушат водоросли, разводят моллюсков и рыбу, привлекли его простотой. А присутствие людей в кадрах оживило изображения и придало им ощущение масштабности.

Томас Барбе. Тщательный подбор негативов. Знаменитый фотограф Томас Барбе (Thomas Barbey) прославился благодаря своим коллажам, которые имеют глубокий смысл. Можно подумать, что большая часть работы выполняется в графическом редакторе, но это не так. Многие работы – это результат умелого использования двойной экспозиции и комбинирования современных снимков со старыми снимками из различных фотоархивов.

Мир, который создает фотохудожник уникален и необычен. В одном снимке может сочетаться домашний уют и бескрайние дороги, городские пейзажи и ландшафты диких мест. Разнообразия в своих снимках Томас Барбе добивается благодаря многочисленным путешествиям. Процесс создания снимка заключается в тщательном подборе негативов и накладывании их друг на друга. Подробности процесса создания снимков фотограф не раскрывает. Он предпочитает, чтобы зрители просто наслаждались снимками и не вникали в процесс их создания.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

19-летняя жительница Нью-Йорка Мария Пуччарелли (Maria Pucciarelli) потрясла мир своей невероятной гибкостью. С трудом верится, что человеческое тело может принимать такие причудливые формы. А все благодаря тысячам часов упорных тренировок, ведь всего несколько лет назад девушка-змея была совсем негибкой.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Мария начала увлекаться спортом еще в детстве, а в 14 лет заинтересовалась искусством конторсии — изгибания тела в необычные формы. Конторсия часто включается в акробатику и представления цирковых актеров.

#обзор #сша #америка #нью-йорк #человек

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Тогда девочка начала заниматься самостоятельно, смотреть ролики про растяжку на YouTube и искать вдохновение в видео с выступлениями артистов из Cirque du Soleil.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Сегодня Мария — супергибкая конторсионистка, хотя всего несколько лет назад она была обычным подростком, по ее словам, «чрезвычайно негибким», с худшими показателями из ее команды.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Невероятных результатов ей удалось достичь благодаря уникальной методике ее тренера, с которым девушка занимается с 15 лет. За плечами у акробатки тысячи часов тренировок, во время которых тренер девушки даже становился на нее, когда она садилась на шпагат.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Сейчас Мария Пуччарелли тренируется каждый день по нескольку часов. Одно из самых сложных упражнений, которое девушка может сделать, — тройная складка.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.

Мария Пуччарелли. Девушка-змея из Нью-Йорка.
Страница Марии Пуччарелли в Инстаграм.
Источник.

Jamala Wildlife Lodge. Вкус Африки в центре Австралии. Отель “Jamala Wildlife Lodge” открылся в Нициональном зоопарке и океанариуме Канберры (Австралия). Посетителям отеля дали возможность проснуться рядом со львами, пообедать рядом с лемурами, и даже практически принять ванну с медведями, и все это не выходя из уникального гостиничного номера.
Расположенный в самом центре политической столице Австралии, “Jamala Wildlife Lodge” в Национальный зоопарк и аквариум в Канберре предлагает своим гостям почувствовать вкус Африки, не выходя из класса люкс.
Распространение через трех местах в зоопарке, 18 комнаты, которые предлагают очень близкое общение с различными представителями животного мира.

Живые статуи в центре Лондона. Присмотрел в “Daily Mail” интересный рассказ про живые статуи. Искусство? Попрошайничество? Образ жизни? Наверное всего понемногу. Главное – людям (туристам) нравится.

Самое большое кладбище автомобильных шин. Если брать в среднем, то стандартная автомобильная шина может прослужить автолюбителю на протяжении тридцати тысяч километров, прежде чем потребуется ее замена. Большинство использованных шин утилизируется. Но только не в Кувейте. Здесь создали самое большое кладбище автомобильных шин.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.