Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Чрезвычайно популярные, с интересным взглядом на мир и подчеркнуто забавными ситуациями фотографии Артура Мёбиуса всегда подымают настроение. Все художники творя, делятся с миром своим мировоззрением, Артур Мёбиус делится юмором. Не взирайте на жизнь слишком уныло! Мир забавен, надо только увидеть.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мебиус вообще–то специализируется на коммерческой рекламе. Но и там он не может не шутить! Его творчество яркое, он один из лидеров в современной коммерческой рекламе, и еще он постоянно работает над личными проектами.

#фотограф #нидерланды #голландия #реклама #юмор



Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

«Мне особенно нравится рассказывать историю одним изображением, показывающим прошлое, настоящее и будущее. Момент времени, когда люди сталкиваются с ситуацией, в которой они случаются. Истории, которые я люблю снимать, могут быть смешными, любопытными, убедительными или всеми сразу».

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Артур Мёбиус. Ехидный взгляд на мир.

Сайт Артура Мёбиуса.

Фотографы, такие фотографы…

Франсуа Дурлен. Совмещая реальность с… Я думал, что последняя тенденция в мире фотографии- снимать на смартфон. Как оказалось, куда более продвинутые, например Франсуа Дурлен, уже давно фотографируют само устройство и его содержимое. Франсуа представил свою новую серию работ, на которой он совмещает реальность с персонажами из известных телесериалов, кинофильмов и мультфильмов. Для этого он просто берет свой смартфон и совмещает изображение с реальностью.

Александр Хохлов. Humiforms. Человеческие формы. На этот раз Александр Хохлов и его жена Вероника Ершова создали серию фотографий «Humiforms», в которых задействовали не только черно-белый макияж, но и другие предметы и объекты, которые несколько раширили пространственное восприятие образов. Сами художники так объяснили концепцию этого проекта: «внутренние противоречия и гармония, страсть к азарту и излишнему консерватизму, жажда свободы и избирательного внимания − вот некоторые из тем, которые возникают в серии «Humiforms».

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость. Стиль ретро и непринуждённо выглядящие модели – главные особенности работ, которые создаёт Калле Густафссон, шведский фотограф, профессионал в модной, рекламной и редакционной фотографии. Калле Густафссон (Kalle Gustafsson) родился в 1980 году на юге Швеции в городе Лунд. В школьные годы занимался музыкой, но без усердия. Его отец владел туристическим агентством и Калле несколько раз побывал в Альпах, где и начал фотографировать. Швейцарские вершины – первая тема съёмок Густафссона.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

С начала 1940-х годов Элсбет Джуда работала фотографом, а затем и помощником редактора в журнале «The Ambassador». Это самое оригинальное торговое издание, которое продвигало британский текстиль и модную индустрию на международном рынке. И это, с вою очередь, имело решающее значение для послевоенной экономики страны.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда (Elsbeth Juda) известна как британский модный фотограф, хотя родилась в Дармштадте, Германия, в 1911 году. В 1933 году с мужем бежала из нацистской Германии в Лондон, где изучала фотографию под руководством Люсии Мохой (жены Ласло Мохой‑Надя).

#фотограф #великобритания #история #реклама #текстиль #люди

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Джуда построила успешную карьеру коммерческого фотографа, работая для журналов и рекламных агентств на протяжении более 45 лет. Особенно прославилась оригинальным подходом в работе для журнала «The Ambassador», где редактором был её муж, Ханс Петер Джуда. Издание занималось продвижением товаров британской текстильной промышленности за рубежом. Журнал выходил ежемесячно на четырёх языках (английском, немецком, французском и португальском) и имел подписчиков в более девяноста странах.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Элсбет Джуда. Нужно быть оригинальным.

Джуда пренебрегала принятыми в коммерческой фотографии нормами. Она использовала неожиданные фоны и реквизит. В одной из её знаковых работ модель Барбара Голен, укутавшись в отрез ткани, позирует на крыше.

Джуда рассказывала об этой съёмке: «Для выпуска номера про хлопок я взяла Барбару Голен в текстильную компанию Calico Printers’ Association. Вместо того чтобы выкладывать и фотографировать 18 видов тканей, я сказала: “Давайте попробуем что-нибудь особенное”». В итоге Голен позировала на крыше в облаке развевающегося хлопка. «Без капитала нужно быть оригинальным», – говорила Элсбет и эта оригинальность стала решающим фактором в успехе её работ.

Статья в Википедии.
Источник.

Рассказы о фотографах

Джеймс Крейг Аннан. Фотограф-пикториалист. Люблю “вумные” слова. Как встречу, так сразу в Википедию. “И — не могу — читаю до конца.” Например, пикторалист – человек использующий изобразительные и технические приемы, сближающие фотографию с живописью и графикой таких направлений, как импрессионизм, символизм, модерн, живопись прерафаэлитов, ар-нуво. Джеймс Крейг Аннан (James Craig Annan) – мастер фотогравюры, новатор и ведущий фотограф-пикториалист рубежа 19-20 веков, почётный член Королевского фотографического общества. Большую часть своих работ создал с помощью фотомеханического процесса фотогравюры, которому обучался в Вене у самого Карела Клича, художника усовершенствовавшего технологию.

Анна Гейер. Фотоистория секундного момента. Недалеко от городка Тауплиц (Австрия) Анна Гейер (Anne Geier) снимает на свою камеру проникновенно-завораживающие фотопортреты собак, на ярком фоне природы.
Австрийский фотограф снимает на камеру не только своих собственных четвероногих питомцев, но и собак своих друзей, знакомых и соседей. Анна фотограф самоучка, но то что ей удается запечатлеть на камеру просто невероятно. Фотопортреты собак получаются настолько яркие, вдохновенные, немного лирические и проникновенные, что хочется смотреть все новые и новые фотоистории, одного, секундного момента, взятого из жизни четвероного. А смотря в эти бездонные и такие добрые, и умные глаза животного, создается впечатление, что он сиюминутно общается только с тобой и делится своим «собачьим» обаянием и счастьем.

Антанас Суткус. Мастер фотографии. Антанас Суткус (Antanas Sutkus) – классик советской и литовской фотографии, основатель Союза фотоискусства Литвы. Родился 27 июня 1939 года в деревне Клуонишкяй. В 1958-1964 годах изучал журналистику в Вильнюсском государственном университете. В одном из интервью рассказал, что копил деньги на велосипед, но почему-то купил фотоаппарат. Снимать начал в 1958 году.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Завидую людям многогранным, разносторонним, способным переключаться между проектами. Завидую и учусь у них. У таких людей как Христиан Ослунд (Christian Aslund) – удостоенный наград шведский фотограф, базирующийся в Стокгольме.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан имеет опыт работы в качестве фотожурналиста, работающего в газетах, журналах и с неправительственными оргпанизациями, документирования вооруженных конфликтов, экологических и социальных вопросов. Он также снимает коммерческую и редакционную фотографию, захватывая на свою камерку моменты жизни с неожиданной изюминкой.

#фотограф #швеция #арктика #животные #люди #портрет #реклама

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Христиан Ослунд. Классная перспектива.

Сайт Христиана Ослунда.

WD. Адаптируя с помощью баллончика. WD ака Wild Drawing — один из самых талантливых уличных художников современной арт-сцены в Греции. Родившийся на Бали, самом известном острове в Индонезии, WD имеет степень в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства. В настоящее время живет и работает в Афинах. Активно рисует на улице с 2000 года, когда стал участником команды POJOK.Псевдоним WD — первые буквы его настоящего имени. За последние шестнадцать лет он исследовал различные методы рисования в многочисленных проектах. Сегодня он в основном сосредоточен на масштабном стрит-арте, создавая впечатляющие работы с помощью баллончика и адаптируя их в окружающее пространство. В творчестве он часто обращается к текущим экономическим, политическим и социальным проблемам в местном и глобальном масштабе — война, бедность, разрушение окружающей среды и расизм. Кроме этого художник создает росписи, вдохновленные природой, комиксами, графическими романами и диснеевскими персонажами. WD — участник многих фестивалей, персональных и групповых выставок. Сегодня его фотореалистичные работы украшают стены европейской столицы и за ее пределами — Греция, Франция, Германия, Великобритания, Италия, Мальта, Швейцария, Дания и Швеция.

Станислав Крупп. Модерн, Ар-Нуво, Винтаж. Свои работы Станислав Крупп воспринимает как прямые аллюзии и реминисценции Серебряного Века. Любимые исторические эпохи и стили: Северное Возрождение, европейское средневековье, русский Серебряный Век; готика, символизм, венский сецессион, русский, польский и чешский модерн.

Густав Роберт Хёгфельдт. Жизнь – весёлая игра. Он всю жизнь иллюстрировал детские книжки, однако настоящую славу ему принесли юмористические картинки. Художник Густав Роберт Хёгфельдт (Gustav Robert Hogfeldt) родился в 1894 году в городке Эйндховен (Нидерланды). Учился живописи в Дюссельдорфе, Стокгольмской академии и Париже. Много путешествовал по свету, но всегда возвращался в свой любимый Стокгольм.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Свои фото картины Федерик Наф создаёт интуитивно, не зная заранее ни категорию, ни тему. Основываясь на личных ценностях, он способствует поддержанию и сохранению чистого, этически правильного и правдивого образа жизни. Помимо рекламных и фэшн фотографий, он также делает фотографии пейзажей и на натюрмортов. Некоторое время назад Федерик был назначен фотографом театра оперы и балета Цюриха. В настоящее время Федерико Наф живет в Цюрихе и работает в области рекламы и как редактор.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

#фотограф #швейцария #реклама #фэшн #натюрморт #портрет

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф (Federico Naef) – фотограф из Цюриха. Родился в 1962 году. Имеет обширные знания в фотографии, благодаря которым реализовал множество работ в области моды, красоты и рекламы. Его творчество мотивировано возможностью помещать эмоции, испытываемые каждым из нас в цифровое пространство. Федерик фокусируется на сборе и заботе об общих для всех нас ценностях, создавая богатые изображения, дающие предоставление об изысканной гастрономии, искусстве и дизайне, дарующие неповторимое ощущение качества жизни, гламура, роскоши и стиля.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины.

Сайт Федерика Нафа.

Хорст П Хорст. Бог модной фотографии. За свою 60-летнюю карьеру Хорст П Хорст прослыл одним из самых выдающихся мастеров фотоискусства. Его называли «богом модной фотографии». Работы Хорста остаются эталоном для современных профессионалов, снятые им портреты знаменитостей продолжают служить золотым стандартом; снимки в жанре ню – всё так же беспрецедентны по своей скульптурной красоте.

Фрэнк Юджин. Женские портреты начала 20 века. Фрэнк Юджин стал одним из первых профессоров фотографии, создавал произведения, граничащие с живописью и фотоснимком, прославился восхитительным женскими портретами.

Даниэль Руэда и Анна Девис Бенет: креативный дуэт. Любимое рабочее место этого испанского дуэта – улица, где есть необычная архитектура. Они превращают её в фон и часть композиции своих причудливых снимков. Даниэль Руэда и Анна Девис Бенет – дуэт испанских фотографов, путешествующих по миру в поиске эффектной архитектуры. Когда они находят подходящее место, снимают творческие портреты, креативно используя формы, цвета и узоры зданий.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши – один из ведущих современных китайских фотографов с собственным узнаваемым художественным стилем. Он использует обширные декорации и драматическое освещение для эмоциональной окраски своих фотоисторий. Возвращаясь к художественной фотографии, Ши привносит в неё сложные методики и концепции из коммерческой и фэшн-съёмки, добиваясь уникального сочетания.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

#фотограф #китай #сша #фэшн #коммерция #реклама

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Китайский фотограф Квентин Ши (Quentin Shih) родился в 1975 году в городе Тяньцзине. Учился в Юго-Восточном университете в Китае и в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке, США. Фотографией занимается со времён учёбы в колледже. Начинал со съёмок местных андеграундных музыкантов и художников. Затем переехал в Пекин, чтобы развиваться как профессиональный фотограф. Позже в Нью-Йорке переключился на коммерческую фотографию. Сейчас живёт и работает между Пекином и Нью-Йорком.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Декорации и драматическое освещение.

Квентин Ши. Международное признание.

Последние несколько лет Ши сотрудничает с международными изданиями и создаёт проекты для крупных коммерческих клиентов, среди них: Adidas, Microsoft, Sony, Siemens, Vogue, Harper’s Bazaar и Esquire. Его рекламные кампании отмечены многочисленными международными наградами в области рекламной фотографии. Также Ши работает над личными проектами, наиболее известны: «Шанхайские мечтатели», «Фамильяры», «Гавана в ожидании», «9-долларовая мода на фотографии».

В 2007 году Квентин получил звание «Фотограф года» по версии журнала Esquire (Китай). В последующие годы его работы выставлялись в групповых и персональных выставках в Китае, Европе, Юго-Восточной Азии и США.

Квентин Ши. Пробудить память.

«Я снимаю фотографии уже почти 20 лет, и всегда задавался вопросом, почему я это делаю, каковы причины того, что я жму на кнопку спуска затвора. Например, я еду по дороге и зачем-то останавливаюсь, чтобы сфотографировать дерево. Почему именно это дерево, а не какое-нибудь другое? Или почему дерево, а не гору или реку?

Мало-помалу, я понял, что люди снимают фотографии, чтобы пробудить память. Должно быть, дерево уже существовало в моей памяти или в моём бессознательном, и это стало причиной моей физиологической потребности в съёмке того дерева с использованием композиции, освещения и цвета, которые уже были в моей памяти.

Я считаю, что фотография – это не творение, а процесс, пробуждающий память. Он служит для того, чтобы освежить то, что уже существует в нашем сознании; нечто едва проросшее и абстрактное должно найти выражение», – рассуждает фотограф.

Сайт Квентина Ши.

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме. Сложно сказать, что это портреты в понимании западной школы живописи. Но, они полны легкого изящества. И, безусловно, свой колорит вносят просто невероятные костюмы девушек. Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме Дер Джен родилась в 1974 году. Училась в педагогическом университете на Тайване. Занимается иллюстрированием книг, всевозможных игр и восточных календарей.

Котята в китайской живописи. Любовь к этим мягким пушистым зверькам, как и нелюбовь, — это чувство вечное. Кому-то нравится, а кто-то и на дух не переносит этих милых (или не очень) пушистых хищников.

Китайский чай как медитацияБольшинство людей к чаю относятся очень повседневно. Присмотритесь. Понаблюдайте за тем, как пьют чай окружающие. Офис, компьютер, кружка, пакетик. Или, например, после еды с печеньками и ванильными вафельками. Или вечером на кухне с бутиком. Ну, вы знаете… Это ни хорошо и ни плохо. Так сложилось. Это некая русская чайная традиция..

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.




Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Авангардный балет? Спектакль? Съемка рекламы тоже может творческой. Агентство Norvell Jefferson доказало это. Даже если это реклама…

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

#музыка #балет #реклама #music #ballet #advertising

сухих сливок для кофе.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

«Идея агентства Norvell Jefferson заключалась в том, чтобы метафорически запечатлеть красоту танцовщицы (акцент именно на красоту и изящество) в сочетании с фонтаном или, даже можно сказать, взрывом сухих сливок».

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

«У съемочной группы Norvell Jefferson в запасе немало рецептов специальных порошков, которые хорошо ведут себя на фото и, что немаловажно, при высокоскоростной съёмке. Мы приготовили особую смесь из каменной пыли, песка, сухого молока, порошка Холи, мела и ещё нескольких секретных ингредиентов, которые мы не раскроем. Ну или только за хорошие деньги».

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Результат

Источник

Сабрат Гангападия: Бесконечный танец. «Я убью тебя, вскричал Радж. — Но только после того как я и мои восемь слонов станцуют последний танец!»
Стеретип. Да. Но что нам известно об этой далекой и загадочной стране. Только то, что приносит Болливуд.
И творчество Сабрата Гангападия как тот самый фильм. Десять картин как фрагменты одного бесконечного танца.
И как всегда — самое интересное в деталях. Сабрат Гангападия. Наслаждайтесь…

Танец бронзы Деметера Чипаруса. Танец бронзы Деметера Чипаруса. Ар-деко. Пожалуй в одном термине можно охарактеризовать всё творчество румынского скульптора Деметера Чипаруса (Demetre H. Chiparus (1886-1947)

Таинство балета. Марк Олич. Марк Олич в фотосериях «Театральные зарисовки» и «Закулисье» представил удивительный взгляд на балетное искусство, показав не только его волшебную красоту, но и тяжёлый труд людей, преданных танцу.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.




Доброе японское утро!

Доброе японское утро! Да, это реклама. А как хороша! То есть хороши.

Доброе японское утро!

#кино #реклама #япония #movie #advertising #japan

Доброе японское утро!

Доброе японское утро!

Американская реклама водки Smirnoff в 60-е годы XX века. «Smirnoff» был первым водочным брендом, внедренным в Америке. Сначала «смирновская» продавалась в США как «бесцветный виски». Вскоре водка «Smirnoff» приобрела популярность, но не в качестве самостоятельного напитка, а как идеальная (без специфического вкуса и запаха) основа для коктейлей. Ну, и рекламная кампания велась массированно и креативно.

Джин Скьявоне. Частная студийная фотосъёмка. 16, на мой взгляд, лучших работ фотографа Джин Скьявоне (Gene Schiavone), из альбома «Частная студийная фотосъёмка» («Private Studio Sessions»). Вдохновение полета!

Лабутены в объективе Питера Липпманна. Лабутены это такие дорогущие, на шпильках и с красной подошвой? Я правильно понимаю?

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.