Чэнь Мэн. Китайский шик.

Приобщившись к числу самых влиятельных и уважаемых фотографов у себя на родине, Чэнь Мэн получила известность и далеко за её пределами. Ей присваивают заслугу становления китайской фэшн-фотографии на мировой арене. Мэн создаёт обложки для модных журналов, сотрудничает с крупными брендами и снимает портреты кинозвёзд, при этом органично сочетает современную эстетику с элементами традиционной китайской культуры.

Из серии «Да здравствует Родина», 
публиковалась в Vogue в 2010 году.
На заднем плане Шанхай.

#фотограф #китай #мода #ретушь #культура



Чэнь Мэн. Начало.

Ли Бинбин для Harper’s Bazaar, 2010.

Софи Марсо, Self, 2015.

Чэнь Мэн (Chen Man) родилась в Пекине в 1980 году. С детства изучала живопись, после школы осваивала графический дизайн в Центральной академии изящных искусств, которую окончила в 2005 году. Её карьера стартовала ещё в студенческие годы, в начале 2000-х, когда экономика Китая переживала бум, а западные люксовые бренды обхаживали новоиспеченных богачей глянцевой рекламой на щитах и в журналах.

Портрет под названием «Китайская медицина» для i.D, 2012.

Актриса Фань Бинбин для i.D, 2012.

«Свои первые профессиональные фотографии я создала для журнала Vision в 2003 и 2004 годах. Я сделала акцент на постобработке снимков, чем шокировала людей. Они не восприняли меня как фотографа, но и художники не видели во мне художницу, потому что я снимала для модного журнала. Даже сегодня приверженные традициям китайцы не видят во мне фотографа – им очень не нравится ретушь. Но я думаю, они просто не могут подобрать слова, чтобы описать мой визуальный стиль. Тем не менее, мой блог прочитали 10 миллионов раз; у меня много поклонников среди молодых фотографов».

Из серии «Любовь и вода» для косметики MAC, 2012.

Портрет официантки в вегетарианском ресторане для i.D, 2012.

Чэнь Мэн. Признание.

Виктория Бекхэм для Harper’s Bazaar, 2012.

Из серии «Великая Китайская стена» для iLOOK, 2007.

Тенденции изменились и обилие ретуши ушло в прошлое. Мэн стала изучать, как использовать китайскую культуру в современном ключе.

«Blue Face» для Tony Studio в 2005 году.

Рианна для Harper’s Bazaar, 2015.

«Я применяю китайскую философию к своим визуальным эффектам».

Фотография «Красная заколка» для Harper’s Bazaar, 2005.

Сюрреалистическое изображение «Юные пионерки и Три ущелья
(гравитационная плотинная гидроэлектростанция)», 2008.

Чэнь Мэн многие называют китайской Энни Лейбовиц, а её работы узнают по характерному стилю постобработки и восточной тематике. Произведения фотографа ценятся в своей среде и выставлялись в Гонконге, Лондоне, Париже, Токио и Лос-Анджелесе.

Актриса Фань Бинбин для Esquire, 2009.

«Астронавт» для журнала Vision, 2003.
Портрет находится в коллекции Музея Виктории и Альберта в Лондоне.

Актриса Чжан Цзыи для Harper’s Bazaar, 2012.

Ди Сюй и Кевин Цай для Esquire, 2010.

«Моя работа всегда будет отстаивать китайский шик, а не такие проходные тренды, как корейский стиль в последнее время»

Ван Баобао для Miss Dior.

Работа под названием «Двойной Микки» для Tony Studio, 2004.

Чжоу Сюнь для Harper’s Bazaar, 2009.

Тайваньская актриса Шу Ци для Harper’s Bazaar, 2015.

L’Officiel, 2014.

Чжоу Дунъюй и Юань Хэпин, Bazaar, 2017.

Чжоу Дунъюй, Bazaar, 2017.

Сунь Ли, Self, 2015.

Бенедикт Камбербэтч в Шанхае, Grazia, 2016.

Из серии «Великая Китайская стена» для iLOOK.

Guess.

Guess, 2014.

«Да здравствует Родина»,
в одном из исторических пешеходных переулков Пекина, Vogue, 2009.

Своими достижениями она делится на личном сайте, в Instagram и Facebook.

Источник.

Мода. Фотография. Жизнь.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Лучшие танцоры сегодняшнего дня, которые носят творения кутюр от самых знаменитых дизайнеров современности. Их объединяет особая связь между модой и танцем. Этому посвящена книга «Стиль движения: мода и танец». Авторы, Кен Бровар и Дебора Ори, говорят что проект родился из идеи украсить фотографиями танца комнату дочери, мечтающей стать балериной.

Yandy. Волшебство для взрослых.

Если вы можете запросто перечислить все крестражи, а заодно знаете, как правильно: «вингардиум левиОса» или «вингардиум левиосА», готовы спорить: всё, связанное с волшебством или окрашенное в красно-золотой цвет, вызывает в вашем сердце нежный трепет. И не важно, сколько вам лет: любовь к волшебному миру Гарри Поттера не имеет срока годности. Хорошая новость для всех повзрослевших фанатов: у фирмы Yandy в продажу поступило даже тематическое бельё по мотивам любимой франшизы. Исключительно для совершеннолетних чародеев!

Фрэнк Дурхофф. Мир ярких красок.

Играя с жестами, позами, движениями, он отправляет своих персонажей в мир ярких красок и необыкновенных пейзажей. Фрэнк Дурхофф (Frank Doorhof) – голландский фотограф-профессионал, который имеет особый интерес к миру искусства и моды. В фотографиях, опубликованных во многих голландских и международных журналах, Фрэнк смог воплотить свои идеи, нашедшие почитателей во всех уголках земли, благодаря своему особому стилю, который придает его работе достаточно характера и эмоций, чтобы произвести неизгладимое впечатление даже на самого далёкого от искусства зрителя.


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Инстаграме, Телеграме.




Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Лучшие танцоры сегодняшнего дня, которые носят творения кутюр от самых знаменитых дизайнеров современности. Их объединяет особая связь между модой и танцем. Этому посвящена книга «Стиль движения: мода и танец». Авторы, Кен Бровар и Дебора Ори, говорят что проект родился из идеи украсить фотографиями танца комнату дочери, мечтающей стать балериной.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

#фотограф #танец #мода #движение #прыжок #полёт #красота



Кен Бровар. Дебора Ори. Мода и танец.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Сама Дебора Ори – танцовщица и фотограф. Возможно поэтому ей удаётся столь мастерски фиксировать через объектив всю красоту танцевальных движений.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Прыгающие и вращающиеся, поднимающиеся и скользящие, удивительные танцоры, представленные на страницах книги, используют движение своих тел, чтобы отражать и усиливать своё мастерство и мастерство, заключённое в одежде, которую они носят. Будь то платье от кутюр в горячем взлетно-посадочной полосе от Оскара де ла Рента или костюм, разработанный Халстоном, взятый из архивов танцевальной компании Марты Грэм. (Не ругайте меня за неточные переводы имён, лучше поправьте).

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Кен Бровар. Дебора Ори. Мода и танец.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Кен Бровар. Дебора Ори. Стиль движения.

Кен Бровар. Дебора Ори. Мода и танец.

Кен Бровар. Дебора Ори. Мода и танец.

Кен Бровар. Дебора Ори. Мода и танец.

Кен Бровар. Дебора Ори. Мода и танец.

Кен Бровар. Дебора Ори. Мода и танец.

Проект огромный и все фотографии показать нереально. Рекомендую посетитиь сайт проекта.

Мой вдохновитель и открыватель новых имён Татьяна Андрющенко.

О танец. Какие фото…

Роб Вудкокс. Танцы в небе.

Роб Вудкокс наделяет танцоров сверхспособностями, переставляя их в редакторе, как кусочки головоломки. Результатом являются мощный абстрактный рой скульптур человеческой энергии. Танцоры Роба Вудкокса вышли за пределы физического порога. Воистину невозможные подвиги человеческого тела. 

Полли Локтин. Мелика Дез. Балет и оригами.

Монреальские художники Мелика Дез и Полли Локтин встретились в январе 2018 года и решили объединить свои фантазии в творческом сотрудничестве. Результат – проект PLI.Ē, в котором “смонтировались” навыки Дез как фотографа и опыт Локтин в бумажном искусстве в очень интересной сессии. Они демонстрируют танцоров по всему миру, и эти танцоры одеты в бумажные костюмы. Великолепно!

Александр Яковлев. Гравитация.

Далеко не всегда фотография раскрывает душу человека (может быть, исключение составляют селфи). Но некоторые фотографы владеют чудесным искусством магии отображения нематериального. Глядя на фотографии танцоров балета, понимаешь, что немногие делают подобные снимки лучше, чем Александр Яковлев. У этого фотографа есть верный глаз и чувство композиции, позволяющие отразить динамику и энергетику танца


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Инстаграме, Телеграме.




Северокорейская мода. Наши дни.

Гонконг Ньюс опубликовал сканы журнала “Северокорейская мода” 2017–2018. Данный журнал не продаётся в магазинах для иностранцев и показывает текущие представления о моде в Северной Корее со стороны государства, то есть — что государство рекомендует/предлагает носить.

Автор статьи удивляется, так как он думал, что в Северной Корее все носят одежду в стиле “милитари”, но на деле все немного не так.
Из этого делается вывод, что рост доходов населения и потребления при младшем Киме находит отражение и в модных тенденциях, которые идут несколько дальше формальной строгости и аскетизма, которые постулирует идеология чучхэ–сонгун (или скорее ее упрощенное восприятие за границей).

#мода #севернаякорея #востокделотонкое



Северокорейская мода. Наши дни.

Одежда в официальном каталоге для корейцев, представлена “Центром исследований одежды” при Министерстве продуктов питания и товаров повседневного спроса.
Центр проводит политику повышения привлекательности одежды для северокорейских женщин с увеличением разнообразия дизайна для удовлетворения запросов граждан.
В начале журнала красуется вдохновляющая цитата Ким Чен Ына:
«Одежда должна изготавливаться по–разному, чтобы соответствовать современным ощущениям, и в то же время правильно воплощать врожденные характеристики нашего (корейского) народа».

Источник.

Мода очень разная

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц. «Я всегда хотела работать с материалами, которые не могу контролировать: с водой, воздухом или энергией» − заявляет голландский модельер Айрис ван Херпен (Iris van Herpen). Прежде всего коллекция «Syntopia» вдохновлена движениями взлетающих птиц, оперением и волновыми узорами их полета, визуализированными с помощью компьютерных технологий. Поэтому Айрис использовала для коллекции майлар, черный хлопок, чистую органзу и прозрачные черные акриловые листы, из которых сформировано плиссированное оперение, создающее эффект единого целого.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби. Его зовут Цзянь Ян (Jian Yang) и он является одним из самых известных в мире коллекционеров кукол Барби. Но мало кто знает, что он любит путешествовать со своими куклами, а также создавать для них свадебные наряды из туалетной бумаги. Все их мастер делает в гостиничных номерах, в которых останавливается во время своих поездок, при этом, помимо бумаги, для создания своих модных и неотразимых платьев он также использует ткани и ленту.

Yandy. Волшебство для взрослых. Если вы можете запросто перечислить все крестражи, а заодно знаете, как правильно: «вингардиум левиОса» или «вингардиум левиосА», готовы спорить: всё, связанное с волшебством или окрашенное в красно-золотой цвет, вызывает в вашем сердце нежный трепет. И не важно, сколько вам лет: любовь к волшебному миру Гарри Поттера не имеет срока годности. Хорошая новость для всех повзрослевших фанатов: у фирмы Yandy в продажу поступило даже тематическое бельё по мотивам любимой франшизы. Исключительно для совершеннолетних чародеев!


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Художник из Армении Эдгар Артис учится в Международной школе модного дизайна и индустрии роскоши. У себя в инстаграм Эдгар публикует рисунки платьев, которые украшает лепестками цветов, ягодами, шоколадом и даже спагетти. Использование нестандартных материалов в процессе творчества быстро принесло Эдгару популярность. И теперь Артис достаточно известная в сети личность.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Убедиться же в оригинальном и творческом подходе художника к обычным вещам не сложно. Достаточно только своими глазами взглянуть на создаваемую им подборку креативных иллюстраций.

#художник #фотограф #инстаграм #мода #дизайн



Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Эдгар Артис. Из ягод и картошки фри.

Страница Эдгара Артиса.

Мода в искусстве сочетает подчас несочетаемое.

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц. «Я всегда хотела работать с материалами, которые не могу контролировать: с водой, воздухом или энергией» − заявляет голландский модельер Айрис ван Херпен (Iris van Herpen). Прежде всего коллекция «Syntopia» вдохновлена движениями взлетающих птиц, оперением и волновыми узорами их полета. Движениями визуализированными с помощью компьютерных технологий. Поэтому Айрис использовала для коллекции майлар, черный хлопок, чистую органзу и прозрачные черные акриловые листы, из которых сформировано плиссированное оперение, создающее эффект единого целого.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби. Его зовут Цзянь Ян (Jian Yang) и он является одним из самых известных в мире коллекционеров кукол Барби. Но мало кто знает, что он любит путешествовать со своими куклами, а также создавать для них свадебные наряды из туалетной бумаги. Все их мастер делает в гостиничных номерах, в которых останавливается во время своих поездок. При этом, помимо бумаги, для создания своих модных и неотразимых платьев он также использует ткани и ленту.

Лим Цзи Вэй – акварель и цветы. Картины художницы выполнены акварелью. Особенностью её самобытного творчества является одна деталь. Свои рисунки она дополняет лепестками цветов.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц.

«Я всегда хотела работать с материалами, которые не могу контролировать: с водой, воздухом или энергией» − заявляет голландский модельер Айрис ван Херпен (Iris van Herpen).

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Прежде всего коллекция «Syntopia» вдохновлена движениями взлетающих птиц, оперением и волновыми узорами их полета, визуализированными с помощью компьютерных технологий. Поэтому Айрис использовала для коллекции майлар, черный хлопок, чистую органзу и прозрачные черные акриловые листы, из которых сформировано плиссированное оперение, создающее эффект единого целого.

#мода #голландия #дизайн



Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц.

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Айрис ван Херпен. Движения взлетающих птиц

Подробнее с творчеством одного их самых необычных модельеров современности вы можете познакомиться на сайте Айрис ван Херпен.

Источник.

Christian Dior весна-лето 2018. Наконец Christian Dior представил весенне-летнюю коллекцию 2018 на Неделе моды в Париже. Мало слов, немного фото.

Dolce & Gabbana весна-лето 2018. Dolce & Gabbana представили весенне-летнюю коллекцию 2018 на Неделе моды в Милане. Стильно, модно, молодёжно. И яркая, и, одновременно, строгая коллекция. Смотря на какие модели смотреть. А посмотрим ка всё вместе. В комплексе.

Курортная коллекция 2018 Christian Dior. Мария Грация Кьюри представила курортную коллекцию 2018 Christian Dior. Курортная коллекция 2018 Christian Dior посвящена теме Дикого Запада.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Люк Нуджент. Черная красота.

Британский фотограф Люк Нуджент (Luke Nugent) фотографирует красоту в разных стилях в очень творческих фотосессиях, которые он часто проводит совместно с Лизой Фарралл, стилистом волос из Лондона. Нуджент стремится запечатлеть разных женщин в разных сериях, от повседневных в Emancipate до вдохновленной африканской саваной, которая была финалистом в номинации British Hair Awards 2016 года.

Люк Нуджент. Черная красота.

Нуджент изучал фотографию в лондонском университете и занимается профессиональной фотосъемкой с подросткового возраста. Он создает работы для различных рекламных агентств и рекламных кампаний с акцентом на моде, портретах и музыке.

#фотограф #англия #мода #женщина #портрет #красота

Люк Нуджент. Черная красота.

Сайт Люка Нуджента.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Красота по африкански. Мода, словно пандемия, охватила мир. Безусловно у каждого народа существуют свои индивидуальные понятия красоты, однако каждый желает быть замеченным. Стоит также отметить, что моде удалось просочиться в такие уголки Земли, куда даже не успела проникнуть цивилизация. Итак, речь пойдёт о коренных народах Африки, которым не чуждо понятие «стиля», правда в своём уникальном понимании. Красота по африкански, что же это такое?

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины. Свои фото картины Федерик Наф создаёт интуитивно, не зная заранее ни категорию, ни тему. Основываясь на личных ценностях, он способствует поддержанию и сохранению чистого, этически правильного и правдивого образа жизни. Помимо рекламных и фэшн фотографий, он также делает фотографии пейзажей и на натюрмортов. Некоторое время назад Федерик был назначен фотографом театра оперы и балета Цюриха. В настоящее время Федерико Наф живет в Цюрихе и работает в области рекламы и как редактор.

Малик Сидибе. Счастливый мир. В эпоху, когда иностранные фотографы своими снимками превращали Африку в объект глобальной жалости, Малик Сидибе помог своим соотечественникам рассказать другую историю.

«Для меня фотография – это съёмка счастливого мира, полного радости, а не ребёнка, плачущего на углу улицы или больного», – говорил Малик Сидибе, фотограф, который до самой смерти (до 2016 года) жил и работал в городе с эндемической нищетой и низким уровнем здравоохранения. В его снимках создавался противовес тем представления об Африке, которые сложились во всём мире. Малик по-настоящему любил людей, восхищался ими и искал в них изящество и красоту.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Стиль ретро и непринуждённо выглядящие модели – главные особенности работ, которые создаёт Калле Густафссон, шведский фотограф, профессионал в модной, рекламной и редакционной фотографии.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон (Kalle Gustafsson) родился в 1980 году на юге Швеции в городе Лунд. В школьные годы занимался музыкой, но без усердия. Его отец владел туристическим агентством и Калле несколько раз побывал в Альпах, где и начал фотографировать. Швейцарские вершины – первая тема съёмок Густафссона.

#фотограф #швеция #мода #ретро

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Путь к становлению профессионала лежал через обретение опыта на разных работах, в том числе полтора года он провёл в помощниках шведского фотографа. Работал внештатно и решил создать собственный сайт. Пока изучал фотографию во Франции, понял, что мода – его жанр. Время, проведённое в Киноакадемии в Сиднее, научило Калле заострять внимание на постановке и повествовательности. Хотя к сложным инсценировкам Густафссон не прибегает. Его работы выдержаны в стиле ретро, просты, но воспринимаются как кинокадры. Ещё одна отличительная черта в снимках шведского фотографа – естественность и непринуждённость моделей.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

fotograf-Kalle-Gustafsson_57

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Калле Густафссон. Ретро и непринуждённость.

Сайт Калле Густафссона.

Ретро-стюардессы. Стюардессы 60х-70х годов прошлого столетия были настолько обаятельные, привлекательные и подтянутые, что зачастую не сравнятся с теми, что есть сейчас. Кто-то даже думает, что главный критерий для стюардессы сегодня – помещаться в проходе.

Ретро-сюрреализм Пако Помет (Paco Pomet). Пако Помет – современный художник. В своём искусстве предпочитает следовать жанру сюрреализма. Несмотря на то, что современный сюрреализм во многом отличен от того, который был на заре его становления, Пако Помет предпочитает работать в ретро технике, следуя примеру таких художников, как Франсиско Гойя и других. Кроме того, испанский художник находит вдохновение в старинных фотографиях 19 – начала 20 вв. Старинные образы, которые были запечатлены на камеру, в его картинах обрастают причудливыми символами. Сюрреалистичные элементы, которые вплетаются в мрачноватые сюжеты, придают им ощущение мистики и даже стимпанка.

Томас Барбе. Тщательный подбор негативов. Знаменитый фотограф Томас Барбе (Thomas Barbey) прославился благодаря своим коллажам, которые имеют глубокий смысл. Можно подумать, что большая часть работы выполняется в графическом редакторе, но это не так. Многие работы – это результат умелого использования двойной экспозиции и комбинирования современных снимков со старыми снимками из различных фотоархивов.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Его зовут Цзянь Ян (Jian Yang) и он является одним из самых известных в мире коллекционеров кукол Барби. Но мало кто знает, что он любит путешествовать со своими куклами, а также создавать для них свадебные наряды из туалетной бумаги. Все их мастер делает в гостиничных номерах, в которых останавливается во время своих поездок, при этом, помимо бумаги, для создания своих модных и неотразимых платьев он также использует ткани и ленту.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

#мода, #куклы,

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Цзянь Ян. Свадебный модельер для Барби.

Страница Цзянь Яна.

Михаил Зайков. Куклы-девушки Серебряного века. Главная задача для художника − найти в искусстве свою тему, свой уникальный стиль, вызвать у зрителя как минимум − интерес, а как максимум − эмоциональный отклик. Краснодарский скульптор Михаил Зайков и художник-модельер Ирина Куземина занимаются авторскими куклами сравнительно недавно, но уже зарекомендовали себя настоящими мастерами-гиперреалистами. Их персонажи − это стилизованные под эпоху Серебряного века барышни-подростки, чувственные и очаровательные.

Куклы высотой около семидесяти сантиметров изготовлены из полимерной глины и расписаны акриловыми красками. Обувь, шляпки, аксессуары и «винтажные» платья шьются индивидуально для каждой модели. Ранние работы творческого дуэта были полностью статичными, теперь подвижность куклам обеспечивают четырнадцать шарниров, из которых три двойных: локтевые, тазобедренные и коленные.

Фотограф – отаку. Японские куклы в Нью-Йорке. “Отаку — человек, который увлекается чем-либо. Является неформальной субкультурой. За пределами Японии, в том числе и в России, обычно употребляется по отношению к фанатам аниме и манги.” (Википедия) Нью-Йоркский студент, увлеченный японской культурой создал интересный сайт, на котором лично меня привлекли фотографии анимешных кукол на фоне городских пейзажей. Очень-но понимаете мимишно смотрится. Самое то для поднятия настроения.

Огромными глазами впитывая мир. Куклы Ирины Царьковой. Каждый раз когда вижу новую работу Ирины Царьковой словно прикасаюсь к волшебной сказке. Благодаря всемирной паутине повидал много кукольников и их работ. Очень мало из них не то чтобы тронули, а даже не остались в памяти. А эти девчушки, жадно впитывающие огромными глазами окружающий мир каждый раз заставляют меня улыбнуться. Честное слово – это дорогого стоит. Наслаждайтесь…

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

«Я известен тем, что фотографирую с очень близкого расстояния, и чем старше становлюсь, тем больше приближаюсь», – Брюс Гилден.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден (Bruce Gilden) родился в 1946 году в Бруклине, Нью-Йорк. И с этим местом связана большая часть его фототворчества. С детства Гилдена впечатляли прохожие и виды бруклинских улиц, на которые он смотрел из окна своей квартиры на втором этаже. А со временем крутые уличные парни и «жизнь улиц» стали главной темой его фотоисторий.

#фотограф #америка #россия #улица #мода #люди #лица

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

После изучения социологии в университете штата Пенсильвания Брюса Гилдена потянуло к фотографии. А посмотрев фильм Микеланджело Антониони «Фотоувеличение» (1966), он окончательно утвердился в решении стать фотографом. В 1968 году купил недорогую фотокамеру и посетил несколько вечерних занятий в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке. Начав работать в такси, понял, что времени на съёмку не остаётся, и устроился водителем грузовика в отцовском бизнесе, а всё свободное время гулял по улицам с фотокамерой. С тех пор Брюс Гилден фокусируется на сильных персонажах и руководствуется фразой Роберта Капы: «Если картинка недостаточно хороша, вы не были достаточно близко».

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Над своим первым долгосрочным фотопроектом Гилден работал с 1968 по конец 1980-х годов. Он снимал легендарный нью-йоркский пляж Кони-Айленд, а фотографии выпустил в одноимённой книге в 2002 году. Множество других фотосерий он снял во Франции, Ирландии, Индии, России, Японии, Англии и на Гаити.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

В 1998 году Брюс Гилден присоединился к агентству Magnum Photos. Он завоевал многочисленные награды и гранты, работы фотографа пополнили постоянные коллекции музеев Нью-Йорка, Лондона и Токио. Как и многие его коллеги, Гилден часто уклоняется от объяснений смысла своих работ. «Когда люди смотрят на мои фотографии, я не хочу говорить им, что на них запечатлено. Я хочу, чтобы они посмотрели на картинку и придумали свою историю».

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Что касается стиля: «Я груб, – говорит Гилден. – Думаю, это во многом влияет на силу моих фотографий. Чем старше я становлюсь, тем больше приближаюсь. Я не хочу быть пронырливым. Я искренний и грубоватый. Я уверен в себе и уважительно отношусь к людям».

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

В 2015 году Гилден опубликовал книгу «Лицо» (Face), состоящую из портретов, сделанных с крайне близкого расстояния, даже по его меркам. Улиц в кадрах не видно, только лица людей, на которых следы оставила сама жизнь. В них то, от чего прохожие обычно отворачиваются, – нищета и бесправность, алкоголизм или наркомания.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

Брюс Гилден. Тем больше приближаюсь.

«Я хотел бы добраться до чьей-нибудь души. Она интересует меня больше всего. Хочу, чтобы зритель почувствовал этого человека», – говорит фотограф.

Сайт Брюса Гилдена.

Хотите узнать больше о фотографах современности?

Джоэл Мейеровиц. Гений уличной фотографии. Критерий признания человека гением? В этих наших интернетах пишут, что “Джоэл Мейеровиц — признанный гений, один из самых универсальных мастеров фотографии, умеющий находить исключительные моменты в обыкновенных местах и не раз изменявший стиль съемки.” Но вот в чём именно его гениальность?

Билли Пламмер. Которая скрывается за лицом. Кого только не фотографировал Билли Пламмер: от жителей горных племён, буддийских монахов в Юго-Восточной Азии и бездомных до Жан-Клода Ван Дамма и Ричарда Брэнсона. А ещё он уверен, что в повседневной жизни есть настоящая магия, которую можно найти. Ему нравится бросать себе вызов, отправляясь на поиски необычного в обыкновенном.

Саша Голдбергер. Исторический еслибыдакабызм. Не про дедушку, а про грибы вспомнил я пословицу увидев фотографии Саша Голдбергер. Век шестнадцатый, супергерои века двадцатого. Что-то в этом есть. Верно тоска по отсутствию должной истории. “Молодая” нация скучает по корням? Тогда почему не в образе индейских вождей супергерои?

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Поговорим о классике и классиках. Норман Паркинсон (Norman Parkinson) (1913-1990) стал величайшим британским фотографом, известным во всем мире. Он работал с ведущими журналами своего времени: Vogue, Harper’s Bazaar, Bystander, Town and Country, Life. За свою жизнь мастер сделал портреты многих моделей, актеров, музыкантов, политиков, членов британской королевской семьи и других знаменитостей.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

В 70-е годы съемочная группы Нормана Паркинсона была первой, допущенной за железный занавес. Фотограф проехал по Советскому Союзу более 7 000 км и сделал ряд снимков модели и актрисы Джерри Холл для британского Vogue.

#фотограф #великобритания #мода #портрет #классика

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон был уверен, что фотография – это не искусство, а колдовство. Она завораживала его точно так же, как и появление нового узора в трубке калейдоскопа, который был его любимой детской игрушкой.

Паркинсон начал снимать в 1931 году, работая ассистентом в фотоателье. Правда, вскоре его уволили за невыполнение своих прямых обязанностей. Но без рекомендации не оставили, написав: «Весьма оригинальный молодой человек. Возможно, станет фотографом».

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Норман Паркинсон. Колдовство фотографии.

Сайт Нормана Паркинсона.

Хорст П Хорст. Бог модной фотографии. За свою 60-летнюю карьеру Хорст П Хорст прослыл одним из самых выдающихся мастеров фотоискусства. Его называли «богом модной фотографии». Работы Хорста остаются эталоном для современных профессионалов, снятые им портреты знаменитостей продолжают служить золотым стандартом; снимки в жанре ню – всё так же беспрецедентны по своей скульптурной красоте.

Фрэнк Дурхофф. Мир ярких красок. Играя с жестами, позами, движениями, он отправляет своих персонажей в мир ярких красок и необыкновенных пейзажей. Фрэнк Дурхофф (Frank Doorhof) – голландский фотограф-профессионал, который имеет особый интерес к миру искусства и моды. В фотографиях, опубликованных во многих голландских и международных журналах, Фрэнк смог воплотить свои идеи, нашедшие почитателей во всех уголках земли, благодаря своему особому стилю, который придает его работе достаточно характера и эмоций, чтобы произвести неизгладимое впечатление даже на самого далёкого от искусства зрителя.

Красота по африкански. Мода, словно пандемия, охватила мир. Безусловно у каждого народа существуют свои индивидуальные понятия красоты, однако каждый желает быть замеченным. Стоит также отметить, что моде удалось просочиться в такие уголки Земли, куда даже не успела проникнуть цивилизация. Итак, речь пойдёт о коренных народах Африки, которым не чуждо понятие «стиля», правда в своём уникальном понимании. Красота по африкански, что же это такое?

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.