Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано (Salustiano) – итальянский художник. Родился в Севилье, в 1965 году. Имеет диплом по специальности живописец из Севильского университета, Испания. Уже много лет показывает свои работы в музеях, галереях и на международных ярмарках по всему миру.

Салустиано. Интригующая концепция.

#художник #италия #концептуальность #возрождение



Салустиано. Интригующая концепция.

“Живописные работы Салустиано, задуманные как дань уважения великим мастерам эпохи Возрождения, представляют человеческое тело с гиперреалистической позиции. Художник полностью избавляется от фона холста и сосредотачивается на человеке, представленном в работе, особенно на его лице, чтобы раскрыть душу.

Салустиано. Интригующая концепция.

Красный или черный фон, отображаемый художником, служит, чтобы направить диалог между работой и зрителем и сделать его более интенсивным. Меняя выражения лица и тела, художник рассказывает о чувствах своих персонажей. Нежность, грусть, равнодушие, страх – вот некоторые из представлений, постоянно возникающих в его произведениях”.

Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано. Интригующая концепция.

Салустиано. Интригующая концепция.

Сайт Салустиано.

Концептуальность в живописи.

Андрей Ткаченко. Киберконцепт. Художник из Нижнего Новгорода Андрей Ткаченко сочетает в своем художестве иллюстрации, графику и промышленный дизайн. Андрей рисует концептуальные кастом автомобили которые больше похожи на что то космическое.

Тайлер Эдлин: Небесный город и другие концепты Иллюстратор и создатель концепт-художник Тайлер Эдлин (Tyler Edlin) сам себе студия, Brush Sauce Studio. Вот пожалуй и всё, что мне о нём известно. Это не Ван Гог, и наверное не Энди Уорхол. Впрочем, работы великих вам покажут и без меня. Моя миссия проще – показать молодых и интересных, интересных мне. Без всяких флешмобов, просто посмотрите работы молодого мастера и поделитесь со мной ссылками на работы других молодых художников.

Концептуальности и герои. Михаил Рахматуллин Наши фрилансеры самые фрилансистые в мире и их концептуальности – самые концептуальные. Например Михаил Рахматуллин. На самом деле я далек от ура-патриотизма и шапкозакидательства, но вижу, что российские художники, особенно цифровые создают весьма и весьма достойные работы.


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Быстрые мини-пиццы с сосисками и моцареллой

Суббота. Кино. Вернее семейный кинопросмотр. Пицца! Вернее быстрые мини-пиццы с сосисками и моцареллой. Как говорится из того, что под рукой.

Быстрые мини-пиццы с сосисками и моцареллой

Пицца в этом отношении просто прекрасный вариант. Особенно теперь, когда в качестве основы можно взять хлеб для тостов.

пища #италия #пицца #сосиски #сыр #моцарелла



Быстрые мини-пиццы с сосисками и моцареллой. Ингредиенты:

Хлеб для тостов – 8 ломтиков
Сосиски – 4 штуки
Моцарелла (маленькие шарики) – 100 граммов
Твёрдый сыр – 100 граммов
Помидры-черри – 100 граммов
Кетчуп или другой соус – 50 граммов
Специи “Итальянские травы” – по вкусу
Соль, перец – по вкусу

Быстрые мини-пиццы с сосисками и моцареллой

Быстрые мини-пиццы с сосисками и моцареллой. Приготовление:

С помощью кулинарного кольца или ножа вырезать из ломтиков хлеба кружочки. Это будут основы для мини-пицц.

Каждый кружочек хлеба немного смазать кетчупом.

Нарезать кружочками примерно равно толщины сосиски, помидоры и моцареллу.

Твёрдый сыр натереть на тёрке.

На хлеб, смазанный соусом, разложить кружочки сосисок, моцареллы и черри.

Сверху посолить и поперчить по вкусу. Присыпать итальянскими травами и тёртым сыром.

Готовить в духовке 10-15 минут при 180 градусах по Цельсию.

Быстрые мини-пиццы с сосисками и моцареллой

Итальянская кухня на нашем столе.

Итальянский куриный суп. Всё, что посыпано тёртым сыром немедленно становится итальянским (за исключением сапогов). Именно так мы приготовили итальянский куриный супА если кроме шуток, очень интересное сочетание сливок, черешкового сельдерея и томатов. И, естественно, ароматное оливковое масло. Bellissimo!

Овощная фриттата с макаронами. Фриттата если коротко – омлет. Соответственно овощная фриттата с макаронами – сами понимаете. Но как звучит. О морэ мио. Брависсимо… Самые простые и привычные блюда, красиво и по “йимпортному” названные, воистину приобретают новые нотки во вкусе и поднимают авторитет хозяйки не только в глазах гостей и подруг, но и домочадцев.

Итальянское миндальное печенье. Папе шашлык, тещё постное итальянское миндальное печенье. И не перепутать. А то случаи знаете ли разные бывают. Шутка. Потому что печеньки кушали все вместе – и постящиеся и “беременные солдаты в путешествии”.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Элия Коломбо. Продолжайте ценить это.

Элия Коломбо, также известная как Гебе — итальянский художник. Ее композиции с хорошим графическим дизайном и философским взглядом на жизнь, который она умеет очень четко показать.

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Эти красочные концептуальные иллюстрации — зеркало современного общества, только нарисованы с долей юмора и иронии.

#художник #иллюстратор #италия #юмор #ирония



Элия Коломбо. Продолжайте ценить это.

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Элия Коломбо. Продолжайте ценить это

Сайт Элии Коломбо.

Ирония в иллюстрациях. Так мило.

Бен Чен. Умные иллюстрации. Бен Чен – тайваньский художник, создающий умные иллюстрации, вдохновленные фильмами и иллюстрациями. Бен описывает свой стиль как «темный, юмористический и полный воображения», и понятно, почему. Иллюстратор берёт персонажей из фильмов, телешоу, сказок и видеоигр и соединяет их в уникальных неожиданных сюрреалистических ситуациях, которые запутанны, странны, а иногда и ужасают.

Винцент Махе: Яркие иллюстрации. Винцент Махе (Vincent Mahé) — талантливый французский иллюстратор. Работает с ведущими изданиями Европы. Живет в Париже.

Джон Рейнфурт: Весёлые иллюстрации. Работы этого художника замечательны своим позитивными настроением, интересными идеями и юмором. Весёлые иллюстрации, которые создаёт Джон Рейнфурт выполнены в очень интересной стилистике, которая является характерным и узнаваемым почерком художника. Его изображения одновременно и простоватые и сложные. Нарочитый примитивизм и минимализм изображений вполне компенсируется заложенной в них идеей и очень точными деталями. Простые линии, отсутствие мелких деталей и рисование общими формами смотрится очень гармонично, и этого зрителю вполне хватает, так как без лишних элементов художник способен выразить свои идеи, мысли, концепцию и так далее. Во всяком случае, красочные, весёлые и лёгкие иллюстрации сами по себе уже являются очень приятными для взгляда, могут подарить улыбку и хорошее настроение.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

“Меня можно охарактеризовать как художник сюрреалист или новый волшебный сюрреалист, как Роб Гонсалвес, – пишет Кристина Бернаццани. Но величайший художник в моем понимании – Брэд Холланд. Акрил – материал, который я предпочитаю для равномерности и хроматической интенсивности. Я считаю, что перемены начинаются с хороших идей… каждое изображение, которое я рисую, я пытаюсь сделать отличным от предыдущего. Повторять одни и те же идеи мне не интересно. Я все еще живу и работаю рядом с Монце”.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани (Cristina Bernazzani) – итальянский художник. Родилась в апреле 1963 года в Милане, изучала графику в Монце. В течение 28 лет работала редакционным иллюстратором, сотрудничая со многими известными итальянскими журналами. В 2010 году начала рисовать, делая упор на юмор.

#художник #италия #сюрреализм



Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Кристина Бернаццани. Наивный сюрреализм.

Страничка Кристины Бернаццани.

Сюрреализм, такой сюрреализм.

Поп-сюрреализм Джеффри Герстена. Джеффри Герстен (Geoffrey Gersten) — талантливый американский художник, работающий в жанре поп-сюрреализма. Живописи обучался самостоятельно. Живет в Аризоне.

Ретро-сюрреализм Пако Помет. Пако Помет – современный художник. В своём искусстве предпочитает следовать жанру сюрреализма. Несмотря на то, что современный сюрреализм во многом отличен от того, который был на заре его становления, Пако Помет предпочитает работать в ретро технике, следуя примеру таких художников, как Франсиско Гойя и других. Кроме того, испанский художник находит вдохновение в старинных фотографиях 19 – начала 20 вв. Старинные образы, которые были запечатлены на камеру, в его картинах обрастают причудливыми символами. Сюрреалистичные элементы, которые вплетаются в мрачноватые сюжеты, придают им ощущение мистики и даже стимпанка.

Алекс Чиннек. Невозможное возможно. Британский художник Алекс Чиннек (Alex Chinneck) перекраивает банальные вещи и архитектурные объекты на свой лад, создавая инсталляции и скульптуры сюрреалистической направленности. В его творчестве нет невозможного: фасады домов плавно сползают на мостовую, чудесным образом висят в воздухе или оказываются перевернутыми; деревянные колонны завязываются в узел, а электрическая вышка торчит вверх тормашками на фоне городского ландшафта.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Сандро Джордано. За последней чертой.

Итальянский фотограф не просто так снимает моменты сокрушительного падения разных персонажей. «Мои фотографии о людях, которые живут в изнурительном темпе и переживают внезапные отключки, – говорит Сандро Джордано. – Когда требования современного мира уже слишком велики, чтобы с ними справляться, тело восстаёт против сознания».

Сандро Джордано. За последней чертой.

#фотограф #италия #люди

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано (Sandro Giordano) родился в Риме 6 октября 1972 года, изучал сценографию в Институте кинематографии и телевидения Роберто Росселлини. После института работал инженером светового и звукового оборудования в римских театрах. В 1993 году учился актёрскому мастерству в одной из лучших частных школ Рима, а в следующем году начал строить профессиональную карьеру актёра, играя в театре и снимаясь в кино. С октября 2013 года Сандро целиком посвящает себя фотопроекту «IN EXTREMIS» (За последней чертой; без жалости к телу).

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

fotograf-Sandro-Dzhordano_11

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сандро Джордано. За последней чертой.

Сайт проекта Сандро Джордано.

Вибке Хаас. Гривастые модники. «Лошади бывают уморительны, – говорит немецкий фотограф Вибке Хаас. – Моё величайшее увлечение – добиваться от них почти человеческой экспрессии». Это увлечение Вибке превратила в фотосерию под названием «Horsestyle», которая вошла в число финалистов фотоконкурса Sony World Photography Awards 2018.

Владимир Жаров. Позирующие. «Позирующие – это про любовь, – говорит автор проекта Владимир Жаров. – Любовь – затёртое слово, странное и противоречивое чувство, но почему-то именно она наполняет мою жизнь смыслом. Вот поэтому это про любовь. Да и другие мои карточки тоже». «Позирующие» – фотопроект, вобравший портреты разных людей, снятых в Москве и области с 1987 до начала 1990-х годов. Все фотографии чёрно-белые. Персонажи – простые и колоритные.

Лонг Чинсан. В канонах традиционного искусства. И снова об истории фотографии. В этот раз китайской. Лонг Чинсан – фотограф-новатор, один из пионеров китайской фотожурналистики, автор первых художественных фотографий обнажённой натуры в Китае и создатель уникальной для своего времени техники композитного изображения. Его называют «самой выдающейся фигурой в истории китайской художественной фотографии» и «отцом азиатской фотографии». В 1980 году Американское фотографическое общество включило Чинсана в список из десяти лучших фотографов мира.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Итальянское миндальное печенье

Папе шашлык, тещё постное итальянское миндальное печенье. И не перепутать. А то случаи знаете ли разные бывают. Шутка. Потому что печеньки кушали все вместе – и постящиеся и “беременные солдаты в путешествии”.

Итальянское миндальное печенье

Очень рекомендую. Рецепт простой и вкусный. И быстрый.

#пища #италия #выпечка #миндаль

Итальянское миндальное печенье. Ингредиенты:

Мука пшеничная — 220 граммов
Сахар тростниковый — 100 граммов
Миндальная мука — 90 граммов
Миндаль для украшения — 12 штук
Фруктовый сок — 110 граммов
Масло растительное — 50 граммов
Разрыхлитель теста — 4 грамма

Итальянское миндальное печенье

Итальянское миндальное печенье. Приготовление:

Пшеничную муку просеять.

Добавить разрыхлитель, миндальную муку, сахар. Перемешать.

Влить масло и сок, замесить тесто.

Скатать шарики размером чуть больше грецкого ореха, немного приплюснуть и сверху украсить орешком.

Выпекать в духовке, заранее прогретой до 180 градусов по Цельсию до лёгкой золотистости, около 15 минут.

Рецепт найден здесь.

Итальянское миндальное печенье

Розаны с варёной сгущёнкой. Хотите подать гостям красивую выпечку – розаны с варёной сгущёнкой ваш вариант. Правда говорят с арахисом будет вкуснее, но не оказалось у нас арахиса…. Впрочем, и с грецким орехом получилось очень вкусно.

Кекс с черносливом на кофе. Никто не должен быть в семье обделён. В первую очередь сладким. Поэтому для бабушки мы приготовили замечательный постный кекс с черносливом. Очень вкусно. Очень кофейно. Бабушке прада всего лишь один кусочек достался. И завтра я не буду вставать с утра на весы ((((

Финиковые пирожные со взбитыми сливками. Читаешь рецепт, смотришь фотографии и думаешь – какая же красота и вкуснота, а приготовишь, и… “как-то так”… Бывает и обратное. И постное, и простое… А вот вкусно, и всё. Так меня своей простотой и вкусом удивили финиковые пирожные

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша (Alfred Basha), художник албанского происхождения, который в настоящее время живёт и работает в городе Тревизо, создаёт потрясающие графические иллюстрации с фотографическим эффектом двойной экспозиции. 10 лет назад Баша переехал в Италию, где закончил факультет промышленного дизайна Университета архитектуры Венеции (IUAV). Мастер описывает себя как любителя ярких контрастов, и стремится к тому, чтобы следующее его произведение не повторяло предыдущее.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Художник работает в основном по ночам, используя в основном карандаши и гелевые ручки и белые листы бумаги. Сложные невероятно детализированные композиции представляют собой переплетение человеческих фигур, животных и растительного мира. Альфред Баша изображает деревья, образующие тела медведей, лис, оленей, а также людей в эмоционально напряжённые моменты их жизни. Изображённые сцены – притягательное сюрреалистическое пространство, в котором рождаются поэтические существа-мутанты.

#художник #албания #италия #карандаш #ручка #животные #сюр #сюрреализм

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Любовь, жизнь и смерь – темы, которые волнуют художника, воплощающего их на языке визуального искусства. Графические иллюстрации в основном малого формата блокнотного листа. Благодаря разработанному Баша уникальному стилю, основанный им бренд одежды «Push и Up», быстро завоевал признание.
В декоре молодого бренда используются придуманные Альфредом художественные образы.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Альфред Баша. С двойной экспозицией.

Сайт Альфреда Баша.

Томас Барбе. Тщательный подбор негативов. Знаменитый фотограф Томас Барбе (Thomas Barbey) прославился благодаря своим коллажам, которые имеют глубокий смысл. Можно подумать, что большая часть работы выполняется в графическом редакторе, но это не так. Многие работы – это результат умелого использования двойной экспозиции и комбинирования современных снимков со старыми снимками из различных фотоархивов.

Антанас Суткус. Мастер фотографии. Антанас Суткус (Antanas Sutkus) – классик советской и литовской фотографии, основатель Союза фотоискусства Литвы. Родился 27 июня 1939 года в деревне Клуонишкяй. В 1958-1964 годах изучал журналистику в Вильнюсском государственном университете. В одном из интервью рассказал, что копил деньги на велосипед, но почему-то купил фотоаппарат. Снимать начал в 1958 году.

Чертили чёрными чернилами чертеж. Николас Джолли Словно отпечатки пальцев рисует Николас Джолли чёрными чернилами. Раз за разом. Работа за работой. А каждый раз выходит что-то новенькое. И мрачное, и веселое. Разное. Тот самый случай, когда мастер не просто плодовит, но разнообразен. Посмотрев подборку советую зайти к нему на сайт. Не пожалеете.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Как во мне уживается любовь к сюрреализму, гиперриализму и примитивизму не спрашивайте – не отвечу. Нравится, и всё. Нравится открывать для себя новые имена. Например, Рафаэлла Спенс (Raphaella Spence) – английский художник. Работает в жанре фотореализма (гиперреализма). Родилась в 1978 году в Лондоне. В конце 1970-х ее семья переехала во Францию, где Рафаэлла Спенс провела первые восемь лет своей жизни. Когда семья возвратилась в Лондон, она начала обучение в художественной школе. Ее первые живописные работы были академическими натюрмортами. В двенадцать лет ее семья обосновалась в Италии, где она продолжила обучение в английской школе в святого Георгия в Риме. Впечатлённая видами умбрийской сельской местности, Спенс обратилась к созданию фотореалистических пейзажей.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

#художник #англия #италия #гиперреализм #фотореализм #пейзаж

Рафаэлла Спенс. Гипер (фото) реалистичные пейзажи маслом.

В 2000 состоялась ее первая персональная выставка в Италии, получившая общественное признание и признание критиков. В 2003 состоялась ее первая персональная выставка в Соединенных Штатах в галерее Бернардуччи и Мейзеля в Нью-Йорке. В 2004 выставка в Лондоне в галерее Элбимерл. С тех пор ее картины постоянно участвуют в многочисленных групповых выставках работ художников-гиперреалистов в Европе и США. Рафаэлла Спенс получила признание искусствоведов и критиков художественной прессы.
О ее творчестве можно найти одобрительные статьи в известных газетах и журналах, в том числе: The International Herald Tribune, The Spectator, Arte di Giorgio Mondadori, Panorama, La Repubblica, Corriere Della Sera and Messaggero. Картины Рафаэллы Спенс находятся во многих частных, общественных и корпоративных собраниях в Соединенных Штатах Америки, Канаде, Англии, России, Италии, Австрии и Германии. Рафаэлла Спенс живет и работает в Италии.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Рафаэлла Спенс. Фотореализм маслом.

Сайт Рафаэллы Спенс.

Ю Ченг Хонг. Что-то между реализмом и аниме. Тайваньский художник Ю Ченг Хонг (Yu Cheng Hong) профессиональный иллюстратор, проработавший много лет в игровом дизайне. За его плечами создание самых различных работ: дизайн персонажей, рисование пейзажей и постеров. “Мой художественный стиль что-то между реализмом и аниме. Он сочетает в себе смешение фантастики и китайские элементы.”

Станислав Плутенко. Реализм и сюр. Сегодня галерея российского художника, чей жанр, манера письма и содержание картин для России не характерны. Выделяется он среди других. И как его только не характеризовали: сенсационный, потрясающий, ужасный, удивительный… Список можно продолжать далее. Причем, список этот состоит из мнений не односторонней публики. В подобном ключе выражались и критики, и случайные зрители, и постоянные посетители художественных галерей. Ниже пропишу информацию из сети. От себя хочу сказать, что мне Станислав Плутенко очень напомнил своей частой восточной тематикой картин известного русского художника 19-го века Василия Верещагина. Очень напомнил.

Клемент Кван. Смесь импрессионизма с реализмом. Он рисует как пейзажи, так и портреты маслом, акрилом и акварелью, совмещая импрессионизм с реализмом. Клемент Кван (Clement Kwan) – китайский художник. Родился и вырос в Китае. Начал рисовать в раннем возрасте. Получил художественное образование в рамках базовых учебных программ китайского правительства в искусстве в Гуандуне.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Метаморфозы и аллегории – основной очаг художественных исследований, с помощью которых Марко Грасси интерпретирует поведение человека

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси (Marco Grassi) – итальянский художник. Родился в Реджо-Эмилия (Италия) 6 мая 1987 года, где он в настоящее время живет и работает. После получения степени он некоторое время работал бухгалтером, но решил идти по пути искусства и в 2006 году поступил в Академию изящных искусств в Болоньи.

#художник #италия #метафора #аллегория #реализм

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Марко Грасси. Метаморфозы и аллегории.

Первая персональная выставка Грасси состоялась в его родном городе, Реджо-Эмилия, в декабре 2013 года, в старинных залах Дворца Пяточной кости.

“В его произведениях классическая древность становится источником вдохновения для фантастической живописи, наполненной пафосом и побуждениями. Он собирает элементы, которые освобождают из тюрьмы классической живописи жестокие жесты и магическую атмосферу, часто извлекаемые из эпизодов самых экстравагантных и больших поэтических произведений.

Метаморфозы и аллегории – основной очаг его художественных исследований, с помощью которых он интерпретирует поведение человека, овладевает материалом и добавляет характер западной классической живописи в восточное искусство, поддерживая отличие эти двух идентичностей”
Пьетро Франези

Сайт М.Грасси.

Бумажные метаморфозы. Ричард Оттен-Вагенер. Книги, переплеты, бумажные листы и полоски – вот то, чем вдохновляется немецкий фотограф Ричард Оттен-Вагенер. Он уверен, что самые знакомые предметы способны приобрести абсолютно новые, неведомые формы и силуэты. Все зависит от освещения и от того, под каким углом на них смотреть.

Джон Маркезе. Моменты, вырванные из жизни. Джон Маркезе современный художник из Чикаго, он специализируется на нескольких видах живописи, в основном, портретах, пишет в различных техниках, но прежде всего маслом, акриловыми красками и пастелью. Его стиль характеризуется спонтанными, наполненными жизнью движениями кисти. Палитра и необычные оттенки, которые использует Джон лишь усиливают эти качества и позволяют описывать человеческую фигуру весьма интересными способами. В основном он рисует живых моделей и использует временные ограничения, моменты, как бы вырванные из жизни, чтобы подчеркнуть интенсивность своего стиля.

Тану. Скульптуры из балансирующих монет. Пользователь Twitter из Японии по имени Тану занимается необычным искусством. Он складывает из монет потрясающие скульптуры, многие из которых построены на основе баланса. На создание одной работы он затрачивает 1-2 часа.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Кантуччи, самые-самые итальянские сухарики

Уже в полуфабрикате чудо как хороши. Но будучи повторно запечёнными уже в виде сухариков кантуччи просто бес-по-доб-ны. А миндаль внутри. У-м-м-м-м.

Кантуччи, самые-самые итальянские сухарики

Хочешь – не хочешь, заговоришь по-итальянски. О мама миа, как мне вкусно.

#пища #сухарики #италия #миндаль

Кантуччи. Ингредиенты:

Сахар – 200 граммов
Яйца – 3 штуки
Разрыхлитель – 1,5 чайной ложки
Мука – 300 граммов
Миндаль – 200 граммов
Соль – щепотка
Ванилин – на кончике ножа
Цедра лимона – с 1/4 лимона
Масло сливочное – 50 граммов
Мёд – 25 граммов

Кантуччи, самые-самые итальянские сухарики

Кантуччи. Приготовление:

В миску насыпать просеянную муку, хорошо смешать с разрыхлителем, сделать углубление и вбить два яйца. Начать замешивать деревянной лопаточкой.

Добавить размягчённое сливочное масло, сахар, натереть лимонную цедру, хорошо-хорошо перемешать.

Всыпать ванилин, добавить щепотку соли, мёд, ещё раз хорошо перемешать.

Добавить миндаль, еще раз перемешать и высыпать массу на стол.

Замесить крутое тесто до того момента, когда оно станет эластичным и соберётся в шар.

Разделить шар на три части, раскатать части в форме симпатичных колбасок.

Аккуратно выложить на выстеленный пекарской бумагой противень.

Яйцо взбить вилкой и щедро смазать ими получившиеся батончики.

Поставить противень в предварительно разогретую до 180 градусов по Цельсию духовку на 20-25 минут.

Достать из духовки, дать немного остыть, нарезать батоны на нетонкие ломтики и разложить на противни срезами вверх. Удобно резать “хлебным” ножом.

Поставить обратно в духовку еще на 10 минут, пусть хорошо подсушатся.

Рецепт найден здесь.

Кантуччи, самые-самые итальянские сухарики

Мороженка! или Пирог с маскарпоне. Мороженка! Первая реакция, когда пробуешь пирог с маскарпоне. Полная иллюзия, что на тестовую основу выложили мягкое сливочное мороженое. Такая няма… Пирог прямо-таки смели со стола несмотря на плотный обед. Очень рекомендую приготовить для деток и мужчин-сладкоежек.

Курабье бакинское. Самое вкусное печенье? Курабье. И здесь я буду очень категоричен. Это вам не американский президент, здесь демократии быть не должно. Курабье бакинское очень хороший вариант. Практически 90 процентное попадание. Но рассыпчатости не хватает. Как говорится будем искать «такие же, только с перламутровыми пуговицами».

Гламурный апельсиновый пирог.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.