Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи (Joel Arfi) – французский художник, принимавший участие в выставках по всей Франции. Работая с акриловыми и масляными пастелями, дополненными графическими штрихами, он создает картины, которые изображают повседневную жизнь людей, привнося в неё яркий свет и цвет, помогающий лучше разглядеть детали.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

#художник #франция #цвет #свет #улыбка #портрет #животные



Жоэль Арфи. Животные.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

“Герои моих картин живут в своей реальности, имеют свои особенности, но объединены общим местом на периферии нашего стандартного, закодированного общества”.

Жоэль Арфи. Люди.

Характерная черта всех его работ – смесь образных историй, в которой персонажи смешиваются в паутине снов, эскапизма, юмора, безудержной радости и неиссякаемой любви к жизни.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Жоэль Арфи. Яркий цвет и свет.

Сайт Жоэля Арфи.

Источник.

Улыбки. Улыбки? Улыбки!

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию не просто картины очень талантливого художника. Владимир Березин – это красивая добрая (и очень мудрая) улыбка.
Владимир Михайлович Березин родился в 1954 году в сибирском городе Ермак. В возрасте 15 лет стал помощником художника на Ермакской ГРЭС – пришлось писать плакаты и лозунги, формовать и отливать, заниматься монументальной росписью. Потом была служба в армии, а после демобилизации Владимир Березин стал студентом Омского педагогического института, художественно-графического факультета.

Мьё Вин Онг. Как улыбка Будды.

Картины бирманского живописца выдают в нём дружелюбное отношение к миру, любовь к дождю, солнцу и склонность к созерцанию. Мьё Вин Онг (Myoe Win Aung) родился в 1972 году в Янгоне. Рисует с юности. В 1992 году окончил Государственную школу изобразительных искусств. Как и большинство современных художников Мьянмы, сюжеты для своих картин он черпает в буддизме, жизни монахов и мирян.

Улыбку в сердце затая… Светлана Беляева.

Такая разная. Такая переменчивая. Всегда ль желанная? Улыбку в сердце затая. Идешь по жизни сквозь все невзгоды. Такая женщина твоя судьба. Светлана Беляева представляет…


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Инстаграме, Телеграме.




Игорь Майков. Сами мы не местные.

Латвийский художник Игорь Майков родился в 1966 году. С 1994 года его картины постоянно экспонируются в галереях Латвии и некоторых других стран.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Рисовать Игорь начал еще в раннем детстве, с тех пор он многому научился, сейчас художник создает многослойные картины маслом – игра цвета, света и тени на холсте просто завораживает зрителя, а писать портреты для него – одно удовольствие, особенно, если работа удается! Многие из его работ находятся в частных коллекциях ценителей живописи многих стран: Канады, США, Германии, Финляндии, России и др.

#художник #латвия #свет #юмор #улыбка #портрет



Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Игорь Майков. Сами мы не местные.

Больше улыбок? Их есть у меня!

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка. Сегодня я хочу предложить вашему вниманию не просто картины очень талантливого художника. Владимир Березин – это красивая добрая (и очень мудрая) улыбка. Владимир Михайлович Березин родился в 1954 году в сибирском городе Ермак. В возрасте 15 лет стал помощником художника на Ермакской ГРЭС – пришлось писать плакаты и лозунги, формовать и отливать, заниматься монументальной росписью. Потом была служба в армии, а после демобилизации Владимир Березин стал студентом Омского педагогического института, художественно-графического факультета.

Мьё Вин Онг. Как улыбка Будды. Картины бирманского живописца выдают в нём дружелюбное отношение к миру, любовь к дождю, солнцу и склонность к созерцанию. Мьё Вин Онг (Myoe Win Aung) родился в 1972 году в Янгоне. Рисует с юности. В 1992 году окончил Государственную школу изобразительных искусств. Как и большинство современных художников Мьянмы, сюжеты для своих картин он черпает в буддизме, жизни монахов и мирян.

Андрей Попов. В каждой шутке есть доля шутки Еще один очень интересный российский худоник – Андрей Попов. Жанр, в котором он работает, принято называть карикатурой, но в данном случае это не совсем правильно. Творчество Андрея Попова это скорее веселый взгляд на мир. А может быть и философский? Эти работы настроения не испортят. Или заставят задуматься? Приятного просмотра.))


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию не просто картины очень талантливого художника. Владимир Березин – это красивая добрая (и очень мудрая) улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Михайлович Березин родился в 1954 году в сибирском городе Ермак. В возрасте 15 лет стал помощником художника на Ермакской ГРЭС – пришлось писать плакаты и лозунги, формовать и отливать, заниматься монументальной росписью. Потом была служба в армии, а после демобилизации Владимир Березин стал студентом Омского педагогического института, художественно-графического факультета.

#художник #россия #сибирь #жанр #юмор #улыбка #женщина #красота

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Ещё будучи студентом принял участие в выставке профессиональных омских художников и был приглашен на выставки, которые проводились по всей Сибири и Дальнему Востоку. В 1985 году художник поселился в городе Карасук Новосибирской области, где и живёт до настоящего времени – пишет картины, преподаёт, участвует в выставках, выполняет работы по заказам различных предприятий и т.д.

Владимир Михайлович просто влюблён в жанровую живопись: каждая его работа – это очень точный рассказ о радостях и печалях, о жизни самых простых людей. А простых людей, как известно, не бывает. И оттого картины художника просто приковывают взгляд. Они как рассказы Шукшина – повествование в несколько страничек, а будто целая непростая жизнь перед глазами.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Страница Владимира Березина.

Джозеф Лорассо. Рыжая, курносая, прекрасная. За спиной каждого успешного мужчины стоит женщина, которая и гонит его к успеху пинками говорится в старой шутке. Иногда эту женщину мужчина называет своей Музой. Джозеф Лорассо (Joseph Lorusso) похоже со своей Музой определился. Она рыжая, курносая и прекрасная. Неуловимо похожая на Скарлетт Йоханссон.

Чарльз Хей-Вуд. К сожалению ныне забытый Художник Чарльз Хей-Вуд (Charles Haigh-Wood) родился в мае 1854 года. Окончил Манчестерскую школу искусств и Королевскую академию искусств. В своё время был одним из самых известных английских живописцев среди художников, которые писали портреты и жанровые картины. 42 картины кисти Чарльза Хей-Вуда постоянно экспонировались в Королевской Академии искусств ещё при жизни художника.

Анна Разумовская. Танец, музыка, страсть. Есть художники, чьи картины не просто вызывают интерес, а западают в душу и дарят вдохновение. Анна Разумовская – одна из них. Она пишет удивительные женские портреты, героини её полотен – танцовщицы и музыканты.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман родился в Новосибирске в 1977 году. Учился в Новосибирской Государственной Архитектурной Академии (кафедра монументально-декоративного искусства). Участвовал в издании местного детского журнала, работал в сфере создания рекламы и полиграфической продукции, преподавал в школе, занимался керамикой, периодически живописью. С 2008 года Роман Урбинский занимался карикатурой. Победитель и призер трех конкурсов карикатуры, участник выставок. Работы находятся в частных коллекциях в России, США, Новой Зеландии, Италии.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

#художник #россия #животные #птицы #юмор #улыбка #добро

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Роман Урбинский. Много животных и один птиц.

Страница Романа Урбинского.

Зоя Черкасская. Наивное «советское детство». Её работы – настоящая машина времени для целого поколения людей, выросших в СССР. С рождения до 15 лет Зоя Черкасская (Zoya Cherkassky-Nnadi) жила в Киеве, училась в художественной школе. Затем переехала в Израиль, где продолжила художественное образование, а детские воспоминания перенесла на бумагу. Рисунки объединились в серию «Советское детство» и вскоре принесли ей признание.

Владимир Любаров. Из «перпендикулярных» людей. Владимир Любаров – из «перпендикулярных» людей.
В детстве не любил рисовать – стал художником.
В советские годы, когда о существовании дизайна как искусства мало кто подозревал, оформил более ста книг и делал смелый – как по мысли, так и по оформлению журнал «Химия и жизнь».
Когда в начале 90-х дизайн вошел в моду, оставил должность главного художника престижного столичного издательства – и подался в живописцы. К этому времени как раз начался спад интереса к русским живописцам на Западе.

Синие фантазии. Антон Горцевич. Все-таки милейшие создания эти коты: пушистые, мягкие, ходят вокруг хозяев, а подавляющее большинство этой мохнатой популяции обладает прекрасной способностью быть постоянно голодной и клянчить-клянчить-клянчить-клянчить еду. А если таковой им не предоставят, то можно и проводом не побрезговать или на какие-нибудь важные деловые бумаги лечь, чтобы хозяевам неповадно было своевольничать. А как вам коты, покуривающие трубку? Или небольшой, но организованной группкой передвигающиеся по небу с колбасой? Художник Антон Горцевич таких котов очень уважает!

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.