Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан родился в 1952 году, в городе Солт-Лейк-Сити и вырос в большой семье из десяти детей. Летом он проводил время на ранчо у Вайоминге, помогая дедушке и бабушке, которые на 10000 акров земли разводили крупный рогатый скот.

Роберт Дункан. Зима…

Ранчо было окружено открытой местностью, и Robert Duncan влюбился в сельскую жизнь и окружающую красоту. Начал рисовать уже в пять лет, а когда художнику было одиннадцать, бабушка дала ему набор красок и заплатила за три урока масляной живописи.

#художник #америка #дети #природа #красота #счастье



Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан  изучал искусство в Университете штата Юта, и много путешествовал чтобы посетить музеи и изучать великих художников. Эти путешествия включали поездки в Россию, Скандинавию, в другие страны Европы, а также частые поездки на Восточное побережье и по Канаде.

Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан. Зима…

В настоящее время  Роберт, его жена Линда и  шестеро детей живут в небольшом городке Мидуэй в северной части штата Юта. Быт семьи, домашние животные и красота природы, которую он бесконечно любит и является для художника предметом творчества. Он создал свое издательство Роберт Дункан Studios, которое  в настоящее время издает и распространяет репродукцию с его картин: принт-постеры, открытки и календари.

Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан. Зима…

Роберт Дункан. Зима…

Сайт Роберта Дункана.

Улыбнись: зима прекрасна!

Валерий Сыров. Зимние забавы. Сегодня я хочу предложить вашему вниманию небольшую галерею работ художника Валерий Сыров. Работы, в основном, «несерьезные», лукавые, с задорным подтекстом. Нужно сказать, что у художника большое количество «серьезных» пейзажей, натюрмортов и т.д. Однако, в канун Нового Года мне захотелось показать вам что-то очень доброе, веселое, новогоднее. Эдакие «Вечера на хуторе…».

Елена Шумилова: Напоследок о зиме “Ветер, ветер на всём белом свете…” По крайней мере в Тамбове. И мухи белые-снежинки в воздухе кружат. А вспомним, что весна. Вспомним каково было зимой. Отрадные картинки зимы представляет Елена Шумилова. Ждём таких же замечательных весенних фотографий.

Фотосказ о том, как белка снеговика лепила Изумительная серия работ Вадима Трунова. Даже представить себе не могу скольких трудов стоило “уговорить” белку попозировать при строительстве снеговика. Наслаждаемся процессом как белка снеговика лепила.


Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Длинные волосы — это гордость не только сказочной принцессы, они еще могут будить вдохновение и тогда рождаются красивые, радующие глаз картинки. В которых обыгрываются шелковистые пряди чудесных причесок. Ну…, как у Крисси Элизабет. Она создает замечательные композиции, построенные на красоте ее длинных волос.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

#фотограф #красота #портрет



Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Крисси Элизабет. Современная Рапунцель.

Страница Крисси Элизабет в Instagram.

О Инстаграм, как много в этом слове…

Для тех, кто очарован космосом. Лучшее в Instagram. Для тех, кто очарован космосом, лучший способ быть в курсе событий — это Instagram. Если и есть где-то спасение от однообразия повседневной жизни, так это в космосе. Он заставляет застывать в изумлении, захватывает воображение своей бесконечностью и сюрреалистичными образами. По мере того как развивается астрофизика и смежные области науки, открываются все новые космические тайны.

Евгений Иванов. Всем братьям по углам. Вот уже пять лет российский фотограф Евгений Иванов ведет инстаграм aerohockey, посвященный углам. На всех его кадрах присутствует треугольный объект в самых различных проявлениях — от дорожной разметки до элементов городских зданий.

Ри Мацуи. Пушистый артист Маро. Японка Ри Мацуи знает толк в развлечениях: вот уже почти 3 года она каждый вечер наряжает своего кота к ужину и выкладывает это торжество в свой Instagram. Маро, так зовут пушистого артиста, не просто ежедневно показывает зрителям фотоисторию в поварских колпачках, расшитых фартучках и цветных кимоно, но и знакомит своих подписчиков с разнообразием национальной кухни. Многие фанаты, число которых уже давно перевалило за сотню тысяч, нарекли его послом культуры и кухни Японии.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Ольга Носкова. Идеальные до неприличия.

Российский кондитер Ольга Носкова (Уфа, Москва) делает торты и десерты, которые выглядят как зеркальный мрамор. По её словам, все началось с любви к макарунам. Потом она начала все больше времени посвящать изучению кондитерского искусства.

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Девушке хотелось понять, как делаются европейские торты-муссы, и теперь она владеет техникой зеркального глазирования. Ольга Носкова проводит мастер-классы в Барселоне (Испания) и Солт Лейк Сити (США). У Ольги уже более 500 тысяч подписчиков в Instagram, и она говорит, что не ожидала такого успеха: ее телефон буквально разрывается от сообщений. И сейчас станет понятно почему.

#пища #оформление #красота #торт #десерт



Ольга Носкова. Идеальные до неприличия.

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Ольга Носкова. Идеальные до неприличия

Сайт Ольги Носковой.

Ри Мацуи. Пушистый артист Маро. Японка Ри Мацуи знает толк в развлечениях: вот уже почти 3 года она каждый вечер наряжает своего кота к ужину и выкладывает это торжество в свой Instagram. Маро, так зовут пушистого артиста, не просто ежедневно показывает зрителям фотоисторию в поварских колпачках, расшитых фартучках и цветных кимоно, но и знакомит своих подписчиков с разнообразием национальной кухни. Многие фанаты, число которых уже давно перевалило за сотню тысяч, нарекли его послом культуры и кухни Японии.

Сью Хенг Бун. Невероятные 3D торты из желе. Кондитер Сью Хенг Бун (Siew Heng Boon) создает торты, которые не очень-то похожи на нечто съедобное. Ее прозрачные творения больше напоминают тяжелые стеклянные изделия с цветами внутри. Желейные 3D-торты (так их и называют) делают из желатина, а сложные узоры рисуют с помощью специальных инструментов, которыми впрыскивают цвет.

Паста и кетчуп. Андре Мангуба. Карандаш – моё смертельное оружие написал в своём профиле в социальных сетях Андре Мангуба. Однако несколько работ филиппинского художника Андре Мангубы (Andre Manguba), выполнены при помощи макаронных изделий и кетчупа. Если рассматривать эти портреты как кулинарный дизайн, то на мой взгляд — вышло очень здóрово! А как вы понимаете я с трепетом отношусь к кулинарии.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Слава Пришедько. Изящно портретное.

Художник Слава Пришедько (Slawa Prischedko) 1957 года рождения. Закончил Государственную художественную школу оформления сцены в Одессе, Академию Изобразительного Искусства в Киеве, по специальности театральный художник. В настоящее время живет в Германии, вместе с не менее талантливой женой художницей Викторией Пришедько. Является членом ассоциации профессиональных художников Германии и общества l’ART Contemporain.
На его счету множество наград и выставок, как персональных, так и общественных.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Удивительный и легкий стиль его акварельных женских образов, который лишь улавливает, подчеркивает красоту женщины. Недосказанность его работ, лишь усиливает магию его прекрасных героинь на портретах.

#художник #украина #германия #акварель #женщина #портрет #красота

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Слава Пришедько. Изящно портретное.

Сайт Виктории и Славы Пришедько.

Джозеф Лорассо. Рыжая, курносая, прекрасная. За спиной каждого успешного мужчины стоит женщина, которая и гонит его к успеху пинками говорится в старой шутке. Иногда эту женщину мужчина называет своей Музой. Джозеф Лорассо (Joseph Lorusso) похоже со своей Музой определился. Она рыжая, курносая и прекрасная. Неуловимо похожая на Скарлетт Йоханссон.

Нина Кирова. Дикая природа акварели. Нина Кирова (Ninni Kirova), более известная как Ninni Watercolors, художник-самоучка пишущая акварелью, живущая и работающая в Болгарии. “В 2011 году я нашла акварельную среду, как лучший способ для выражения моей творческой энергии. Я экспериментировала со многими другими техниками, но выбрала акварель своей любимый из-за её сложности и её дикой природы. Некоторые из самых любимых тем моих картин: детство, балет, лошади и т. д… Очень часто я черпаю вдохновение из разных музыкальных произведений”.

Кристин Тьери Демо. Чувственность и мечты. Кристин Тьери Демо (Christine Thery Demore) – французский художник. С детства её всегда привлекал художественный мир, но изобразительное искусство она никогда не изучала. Как художник она самоучка, начинала с росписи старой мебели, которой давала вторую жизнь.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

В фотографию я пришел из живописи. Я искал компромисс между двумя любимыми занятиями — живописью и путешествиями. Помню, был в школе непростой период, когда я бросил свое увлечение искусством. Многие ребята в школе через это проходят: мир вокруг неожиданно становится очень серьезным. Пропали куда-то беззаботные деньки на мещерских озерах, дарящих прохладу в жаркий день, и нежно заснеженных в стужу. Шалаши, лодки, мокрые ноги и грязные штанины — это все уже стало несерьезно. Ведь впереди — самостоятельная жизнь, учеба в институте, работа…, – рассказывает Даниил Коржонов.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Наверное, все должны через это пройти. Главное — вернуться обратно в этот беззаботный мир. Не все видят путь назад. Фотография оказалась для меня способом вернуть радость восприятия мира вокруг, вернуть мне возможность работать с цветом. И вдвойне приятно, когда фотография сочетается с активным образом жизни.

#фотограф #россия #путешествия #природа #красота #животные #пейзаж

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Даниил Коржонов. Дарите людям красоту.

Сайт Даниила Коржонова. Eng

Дейл Тербуш: Пейзажи ощущений. Дейл Тербуш (Dale Terbush) празднует жизнь. Художник живёт в постоянном состоянии творчества. Элегантный и таинственный, захватывающий и смелый, Тербуш рисует настроение и создает сцены, которые завораживают своей магией. Этих пейзажей не существует в реальном мире, тем хуже для реального мира.

Карл Уорнер. Съедобные пейзажи. Море из листов капусты или полосок семги, сырные корабли, сказочный лес из брокколи и отвесные скалы из печеной картошки. Всё это создал Карл Уорнер. Надеюсь вы хорошо покушали? Тогда наслаждайтесь…

Корейский художник Kang Jung Ho (강정호). Пейзажи. Kang Jung Ho – корейский художник, родился в г. Вонсан 15 апреля 1950 г. Учился в колледже изящных искусств в Пхеньяне, который закончил в 1968 г. Он является не только талантливым художником, но также и искусствоведом. Бывал в разных странах в сотаве делегаций и даже возглавлял их. В свое время приезжал в Советский Союз и Сирию. Самая известная его картина – “Счастье”, которую он написал в 1978 г. была удостоена на Национальной выставке в Пхеньяне первой премии и стала шедевром живописи Кореи конца ХХ века.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Люк Нуджент. Черная красота.

Британский фотограф Люк Нуджент (Luke Nugent) фотографирует красоту в разных стилях в очень творческих фотосессиях, которые он часто проводит совместно с Лизой Фарралл, стилистом волос из Лондона. Нуджент стремится запечатлеть разных женщин в разных сериях, от повседневных в Emancipate до вдохновленной африканской саваной, которая была финалистом в номинации British Hair Awards 2016 года.

Люк Нуджент. Черная красота.

Нуджент изучал фотографию в лондонском университете и занимается профессиональной фотосъемкой с подросткового возраста. Он создает работы для различных рекламных агентств и рекламных кампаний с акцентом на моде, портретах и музыке.

#фотограф #англия #мода #женщина #портрет #красота

Люк Нуджент. Черная красота.

Сайт Люка Нуджента.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Люк Нуджент. Черная красота.

Красота по африкански. Мода, словно пандемия, охватила мир. Безусловно у каждого народа существуют свои индивидуальные понятия красоты, однако каждый желает быть замеченным. Стоит также отметить, что моде удалось просочиться в такие уголки Земли, куда даже не успела проникнуть цивилизация. Итак, речь пойдёт о коренных народах Африки, которым не чуждо понятие «стиля», правда в своём уникальном понимании. Красота по африкански, что же это такое?

Федерик Наф. Интуитивные фотокартины. Свои фото картины Федерик Наф создаёт интуитивно, не зная заранее ни категорию, ни тему. Основываясь на личных ценностях, он способствует поддержанию и сохранению чистого, этически правильного и правдивого образа жизни. Помимо рекламных и фэшн фотографий, он также делает фотографии пейзажей и на натюрмортов. Некоторое время назад Федерик был назначен фотографом театра оперы и балета Цюриха. В настоящее время Федерико Наф живет в Цюрихе и работает в области рекламы и как редактор.

Малик Сидибе. Счастливый мир. В эпоху, когда иностранные фотографы своими снимками превращали Африку в объект глобальной жалости, Малик Сидибе помог своим соотечественникам рассказать другую историю.

«Для меня фотография – это съёмка счастливого мира, полного радости, а не ребёнка, плачущего на углу улицы или больного», – говорил Малик Сидибе, фотограф, который до самой смерти (до 2016 года) жил и работал в городе с эндемической нищетой и низким уровнем здравоохранения. В его снимках создавался противовес тем представления об Африке, которые сложились во всём мире. Малик по-настоящему любил людей, восхищался ими и искал в них изящество и красоту.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова (Ninni Kirova), более известная как Ninni Watercolors, художник-самоучка пишущая акварелью, живущая и работающая в Болгарии.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

“В 2011 году я нашла акварельную среду, как лучший способ для выражения моей творческой энергии. Я экспериментировала со многими другими техниками, но выбрала акварель своей любимый из-за её сложности и её дикой природы. Некоторые из самых любимых тем моих картин: детство, балет, лошади и т. д… Очень часто я черпаю вдохновение из разных музыкальных произведений”.

#художник #болгария #акварель #женщина #балет #красота #ребёнок #милота

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Сайт Нины Кировой.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Нина Кирова. Дикая природа акварели.

Елена Швед. Лошади. Акварель. Гранж-арт. За кисточку и акварель Елена Швед взялась всего два года назад, но уже сегодня её творчество высоко ценят искусствоведы по всей России. Предлагаю вашему вниманию лишь часть работ молодой художницы из г. Тольятти, пишущей в технике гранж-арт – изумительные изображения лошадей. Техника создания картин Елены Швед отличается от привычных для нас направлений изобразительного искусства. Секрет оригинальности её работ заключается в том, что она использует акварели с высоким количеством воды. В результате получается, что любая палитра, созданная автором настолько прозрачна, что для определения какого-нибудь цвета нужно нанести его несколько раз. Может быть, лошади удаются Елене особенно красиво именно потому, что это животное было её любимым с детства.

Нежные акварельные картины Лю Йи. С удивительным мастерством и талантом Лю Йи пишет нежные акварельные картины, которые производят сильное впечатление на зрителей. Художник достигает согласованности в сочетании мягкости и живости, ритма и лёгкости, спокойствия и волнения. Лю Йи (Liu Yi) живёт и работает в родном Шанхае, а его работы выставляются на многочисленных выставках и хранятся в частных и государственных музейных коллекциях по всему миру.

Виктория Пришедько. Наполненные теплом. Мне редко нравятся акварели. Но вот портреты, которые создаёт Виктория Пришедько меня чем-то зацепили. Как будто маленькое рыжее солнышко засияло с моего монитора. Художник-акварелист Виктория Пришедько (Viktoria Prischedko) родилась в 1964 году в Молдове. На сегодняшний день живет в Германии и является членом профессиональных художников акварелистов Германии. Что удивительно, она закончила Киевскую Академию художественных искусств, кафедра – архитектурная живопись.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Брайан Дэвис. Жизнь – красоте цветка.

И пусть наша жизнь сплошной сюрреализм в ней всегда есть место красоте. Красоте женщины, красоте моря, красоте цветка. Благо есть мастера посвятившие красоте свою жизнь. Один из них Брайан Дэвис. Его любимая тема – цветы в лучах солнца, свет, который играет лепестками цветов.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Художник Брайан Дэвис (Brian Davis) родился в 1946 году в Калифорнии. Родители, профессиональные музыканты, хотели, чтобы сын продолжил их карьеру, но Дэвис ещё в раннем детстве выбрал живопись.

#художник #америка #сша #цветы #красота #реализм

Брайан Дэвис. Жизнь – красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Брайан Дэвис. Жизнь - красоте цветка.

Сайт Брайана Дэвиса.

Ира Тсантекиду. Роковая женщина. Художник Ира Тсантекиду (Ira Tsantekidou) родилась в Греции в 1967 году. С детства увлекалась живописью, окончила художественной училище живописи и дизайна, а в последующем – Государственный технический университет архитектуры. После окончания университета уже много лет работает, как свободный художник. Её мастерская находится в городе Солоники (Греция). Её работы известны любителям живописи во всём мире. Это образ Роковой Женщины, чувственной и загадочной.

Рэй Коллинз. Австралиец и море Если австралийцу подарили фотоаппарат у него два варианта: кенгуру и море. Рэй Коллинз выбрал море. Чему, как говорят, немало способствовали друзья-серферы. На мой взгляд – правильный выбор, Рэй.

Любить и чувствовать цветы. Игорь Левашов Игорь Левашов (Igor Levashov) родился в России, но учиться профессии решил в Нидерландах. Уехал учиться, да там и остался. Именно в стране тюльпанов к Игорю пришло решение рисовать цветы. И рисовать так, чтобы эти работы заметили любители живописи всего мира. Так вскоре и случилось.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Анатолий Куршин. Сокровенные тайны Красоты

“Я надеюсь, что скромное мое творчество есть мой ответ этой Святой земле, которая открыла передо мной сокровенные тайны Красоты и Бытия, которые всегда останутся в моей памяти и найдут свой выход в других моих работах. После творческой школы, которую мне удалось пройти на Валааме, я почувствовал себя намного увереннее и смелее в творческом понимании. Меня уже не страшит чувство неуверенности – а сумею ли я сделать тот или иной пейзажный вид или архитектурный пейзаж, ибо та энергия, сложность в изображении, колористический размах – все это, данное мне Валаамом, явится трамплином для совершенствования и создания новых произведений, за которые не будет стыдно ни перед собою, ни перед Красотою, которая является для меня главным в творчестве, ни перед Богом, давшим мне некий дар творческого художника”. Анатолий Куршин

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

#художник #россия #валаам #храм #вера #красота #природа #реализм

Анатолий Куршин. Сокровенные тайны Красоты

Анатолий Васильевич Куршин родился 25 мая 1947 (2009) года в городе Запорожье, где в то время в специальных конструкторских бюро работали его родители, эвакуированные из Москвы и Ленинграда во время войны. Отец – инженер-конструктор окончил институт им. Баумана в Москве, мать – чертежница, окончила специальные курсы им. Калинина в Ленинграде. В 1948 году в связи с переводом отца на Кировский завод семья вернулась в Ленинград, в город, с которым будет связана вся дальнейшая жизнь художника.

В 1965 году Анатолий Куршин поступил в Инженерно-Строительный институт (ныне СПбГАСУ) и после успешного окончания обучения два года служил в армии в звании лейтенанта. В 1973 году, стремясь достичь того, к чему стремился с детских лет – быть широко образованным и знающим специалистом во многих областях искусства, Анатолий Куршин осуществил свою мечту и поступил на Архитектурный факультет Института им. И.Е. Репина (Академии Художеств) который окончил в 1979 году. Его образование шло при постоянном увлечении живописью, которой он всегда отдавал предпочтение. За долгие годы обучения Анатолий Куршин побывал во многих святых местах России, где стремился изучить и запечатлеть древнерусскую архитектуру и чудесную природу России.

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

Анатолий Куршин. Сокровенный тайны Красоты

О художнике.

И ещё несколько российских художников.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка. Сегодня я хочу предложить вашему вниманию не просто картины очень талантливого художника. Владимир Березин – это красивая добрая (и очень мудрая) улыбка. Владимир Михайлович Березин родился в 1954 году в сибирском городе Ермак. В возрасте 15 лет стал помощником художника на Ермакской ГРЭС – пришлось писать плакаты и лозунги, формовать и отливать, заниматься монументальной росписью. Потом была служба в армии, а после демобилизации Владимир Березин стал студентом Омского педагогического института, художественно-графического факультета.

Алексей Чернигин. Дарящий эмоции. Светлая, легкая, дарящая положительные эмоции и настроение – так описывают творчество Алексея Чернигина. И что необычайно интересно, мне Алексей Чернигин показался художником тревожным, ищущим. Если внимание других привлекают неординарная техника написания картин, современный взгляд на жизнь, игра света и цвета, впечатляют композиции, великолепные пейзажи, пронизанные любовью к родному краю и прекрасные натюрморты, мой взгляд остановился на женских портретах.

Виктория Лёвина. Искренне любить природу. О замечательном художнике Дмитрии Лёвине я уже рассказывал. Сегодня у меня на сайте его супруга – Виктория Лёвина. Виктория современный мастер пейзажной живописи, относится к числу художников, для которых изображение природы – смысл творчества. Это один из наиболее эмоциональных жанров искусства. Им нельзя овладеть без искренней любви художника к природе. Это особая категория художников, умеющих в пейзаже наиболее полно и глубоко выразить свои чувства, свои мысли, свое мироощущение.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию не просто картины очень талантливого художника. Владимир Березин – это красивая добрая (и очень мудрая) улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Михайлович Березин родился в 1954 году в сибирском городе Ермак. В возрасте 15 лет стал помощником художника на Ермакской ГРЭС – пришлось писать плакаты и лозунги, формовать и отливать, заниматься монументальной росписью. Потом была служба в армии, а после демобилизации Владимир Березин стал студентом Омского педагогического института, художественно-графического факультета.

#художник #россия #сибирь #жанр #юмор #улыбка #женщина #красота

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Ещё будучи студентом принял участие в выставке профессиональных омских художников и был приглашен на выставки, которые проводились по всей Сибири и Дальнему Востоку. В 1985 году художник поселился в городе Карасук Новосибирской области, где и живёт до настоящего времени – пишет картины, преподаёт, участвует в выставках, выполняет работы по заказам различных предприятий и т.д.

Владимир Михайлович просто влюблён в жанровую живопись: каждая его работа – это очень точный рассказ о радостях и печалях, о жизни самых простых людей. А простых людей, как известно, не бывает. И оттого картины художника просто приковывают взгляд. Они как рассказы Шукшина – повествование в несколько страничек, а будто целая непростая жизнь перед глазами.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Владимир Березин. И очень мудрая улыбка.

Страница Владимира Березина.

Джозеф Лорассо. Рыжая, курносая, прекрасная. За спиной каждого успешного мужчины стоит женщина, которая и гонит его к успеху пинками говорится в старой шутке. Иногда эту женщину мужчина называет своей Музой. Джозеф Лорассо (Joseph Lorusso) похоже со своей Музой определился. Она рыжая, курносая и прекрасная. Неуловимо похожая на Скарлетт Йоханссон.

Чарльз Хей-Вуд. К сожалению ныне забытый Художник Чарльз Хей-Вуд (Charles Haigh-Wood) родился в мае 1854 года. Окончил Манчестерскую школу искусств и Королевскую академию искусств. В своё время был одним из самых известных английских живописцев среди художников, которые писали портреты и жанровые картины. 42 картины кисти Чарльза Хей-Вуда постоянно экспонировались в Королевской Академии искусств ещё при жизни художника.

Анна Разумовская. Танец, музыка, страсть. Есть художники, чьи картины не просто вызывают интерес, а западают в душу и дарят вдохновение. Анна Разумовская – одна из них. Она пишет удивительные женские портреты, героини её полотен – танцовщицы и музыканты.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.