Анатолий Мовлян. “Автор многочисленных портретов”.

С раннего детства проявив “незаурядную художественную одарённость” Анатолий Мовлян не искал лёгких путей. В первом классе, когда его записали в изостудию Дома пионеров юный художник отказался заниматься, узнав, что фигуру человека будут рисовать ещё нескоро.

http://movlyan.ru/



Анатолий Мовлян. Самоучка.

Мовлян занялся самообразованием и саморазвитием. Постоянно делал наброски и зарисовки. С техническими приёмами живописи Анатолий знакомился в музейных залах, ориентируясь на картины русских и зарубежных мастеров. Много читал и изучал художественные альбомы. Постепенно формировал свой собственный узнаваемый стиль.

А.В.Мовлян

Анатолий Мовлян признанный портретист. Член Союза Художников России. Член-корреспондент Международной академии культуры и искусства. Лауреат Премии Союза художников России (2007). Лауреат Всемирного конкурса портретистов под эгидой Общества портретистов Америки, Вашингтон, округ Колумбия (Portrait Society of America, Washington DC 2016).

http://movlyan.ru/

Автор многочисленных портретов политиков, бизнесменов, ученых, деятелей культуры (Россия, США, Латинская Америка, Европа, Азия).

Но посмотрите как хороша эта официантка. Как художнику удалось “схватить” и передать этот момент её торжества, осознания себя, своей красоты, удовольствия от восхищения окружающих.

А.В.Мовлян

Живой жанр

Да, это не парадный портрет. Это жанровая живопись. И очень живые люди. И именно это на мой взгляд реализм. Не просто отобразить вещи с фотографической точностью, а отобразить на холсте саму реальность, показать человека в момент когда он максимально раскрыт.

http://movlyan.ru/

Уловить именно такие моменты когда люди максимально раскрыты. Не просто раскинув руки, а раскрыв глаза и приоткрыв художнику (а через него и зрителю) часть, возможно весьма значимую, своей души.

Визитной карточкой Мавляна называют детский портрет. Этот жанр, по мнению критиков, является для многих художников непостижимым и сложным. Но на официальном сайте художника меня, откровенно говоря именно детские портреты не воодушевили.

А.В.Мовлян

Женские портреты – другое дело. Присмотритесь к лицу, загляните в глаза. Анатолий Мовлян действительно мастер…

http://movlyan.ru/

Язык тела

Язык тела действительно очень многое способен рассказать нам о персонажах картин Мовляна. Не буду всё расшифровывать, расписывать, приписывать девушкам увиденное мною. У каждого из нас своя история на каждой картине.

А.В.Мовлян

И парадоксальные натюрморты. Тоже мастерские. Но на таком контрасте к портретам на первый взгляд. И в тоже самое время картины с историей. В данном конкретном случае понятной каждому русскому, соображавшему на троих в отсутствие супруги.

http://movlyan.ru/

Некоторые портреты как будто были созданы на пленэре – мазки широкие, более грубые. Явно картина создавалась быстро. А может быть это задумка мастера.

Анатолий Мовлян и критики

Про творчество Мовляна я нашёл несколько статей написанных профессиональными критиками, но разобраться продравшись сквозь терминологию практически не смог. И оставил. Не моё это.

А.В.Мовлян

По автопортрету можно попытаться прочитать что автор думает о самом себе. Каким именно он хочет показаться миру. Как Вы думаете, каким?

И пару тройку цифр. Родился в Омске в 1971 году.

Открыл авторскую школу живописи в 2008 году в Омске, а в 2015 году и в Екатеринбурге.

За творчеством художника можно проследить в ВКонтакте и Инстаграм.

И несколько портретистов на десерт

Девушки с глазами. Шенгуи Сан.

Красавицы с душой. Аврора Фолна.

Гимн женской красоте. Франсин ван Хоув.




Космонавты Джереми Геддиса.

Не всегда самая известная серия работ того или иного автора кажется мне самой удачной. Например, Космонавт Джереми Геддиса на самом деле называется Преходящий, и несмотря на всю прелесть цикл Нереальное мне кажется гораздо интереснее.

https://www.jeremygeddesart.com/
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Улица



Критики пишут, что цикл Преходящий интересен тем, что центр картины смещается за рамку картины. Действие происходит за пределами нашего с вами поля зрения. Откуда вообще взялся этот человек в костюме астронавта непонятно. откуда он упал и что это за голубь постоянно рядом с ним?

Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Белый космонавт
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Белый космонавт

На многих работах явно видны аллюзии к христианским (библейским) сюжетам. Художник находится в поисках веры? Пытается совместить сферы веры и технологии? Или это всего лишь эпатаж? Попытка привлечь как можно больше критиков?

Тёплый воздух https://www.jeremygeddesart.com/
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Тёплый воздух

Критики и зрители Джереми Геддиса

Впрочем критики хоть и немаловажная часть современного художественного процесса, но основными остаются всё же художники и зрители (особенно те зрители, которые способны заплатить за возможность видеть и владеть результатами творчества).

Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Ипостась
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Ипостась

И судя по всему зритель готов платить зелёными бумажками за возможность лицезреть работы Джереми Геддиса в частных коллекциях. И верно. Энергетика от работ идёт. И нехилая. По крайней мере для меня. А может быть просто My WayFrank Sinatra сегодня особенно хорошо зашёл. Кто знает…

Восхождение https://www.jeremygeddesart.com/
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Восхождение

С искусством никогда нельзя сказать однозначно. Одна и та же картина в зависимости от времени суток и настроения смотрящего может вызывать прямо противоположные реакции – от восторга до отторжения. И здесь важно всё: от банального меню вашего завтрака (привет, худеющие мои) до спутницы, сопровождающей вас в галерею)))

Тихий рай https://www.jeremygeddesart.com/
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Тихий рай

Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Тихий рай (фрагмент)
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Тихий рай (фрагмент)

Мнение Джереми Геддиса

В основе картины может быть некое первоначальное ядро в виде идеи или чувства. В ходе работы что-то может не выдержать перевода из идеи в форму, работа же моя требует много времени и мыслей.
Вообще, мне нравится наблюдать прогресс идеи от картины к картине. Каждый раз я пытаюсь понять, что не работает. В какой-то момент изображение кажется правильным, что приводит к следующему пересмотру, исследованиям и так далее. Затем, если ничего больше не приходит в голову, я чувствую себя оправданным за создание полноценной картины

Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Жар смерти
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Жар смерти

Творчество Геддиса относят к фотореализму. И поспорить, что всё нарисованное весьма реалистично – не поспоришь. С техничкеской точки зрения всё верно. Но сюжетно – эти картины не что иное как обожаемый мною сюрреализм.

Аллея https://www.jeremygeddesart.com/
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Аллея

И как бы не были реалистичны изображены детали космического скафандра и фонари аллеи в моём понимании реализм это как бы сказать поточнее…. более реалистичен… А сюрреализм как раз и отличает использование аллюзий и парадоксального сочетания форм (если вы понимаете о чём я сейчас цитирую по Википедии))

Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Есть Слава в наших Неудачах
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Есть Слава в наших Неудачах

Немаловажно (по крайней мере в моём понимании), что картины Джереми можно рассматривать и пересматривать. Казалось бы на картинах не так много объектов… Но сами помните, кто кроется в деталях… И в данном конкретном случае именно детали позволяют возвращаться к осмыслению картин снова и снова.

Искупление https://www.jeremygeddesart.com/
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) Искупление

И вроде бы названия подталкивают нас к однозначному толкованию сюжета, но приглядитесь… Не буду спойлерить… Приглядитесь…

Весь цикл можно посмотреть на сайте художника. У Джереми весьма интересный Инстаграм. И конечно же куда же без Фейсбук. В наши дни наличие аккаунта в социальных сетях практически стандарт.

Так что с удовольствием пообщаюсь с вами не только в комментариях, но и в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере.

Понравилась статья – поддержите автора. Это вдохновляет.


Спасибо!

Космос частая тема у весьма интересных мастеров. И вот лишь некоторые из них.

Алекс МакВертер. Космос и сюр.

Илья Озорнин. Космос и фэнтези.

Космос За пределами разума




Джереми Геддис. Нереальное.

Википедия считает, что Джереми Геддис “фотореалистичный художник”, например. Тогда я – балерина.

Джереми Геддис (Jeremy Geddes)
Идеальный вакуум



Ну то есть по технике рисования возможно это и фотореализм, но по сюжету и по композиции – сюрреализм голимый, уж простите меня за мой французский. Вчера целый день был весь из себя такой культурный, а сегодня по делам на рынок да в сбербанк – вот и тренируюсь в опросторечивании речи.

https://www.jeremygeddesart.com/
Крепость

Джереми Геддис. Известность

Пишут что Джереми Геддис широко известен своей серией картин “Космонавт”. Вероятно так и есть, но мне эти картины покамест не попадались, хотя при случае с удовольствием и их рассмотрю вместе с Вами.

Джереми Геддис (Jeremy Geddes)
Апатия

Планов громадьЁ, а времени не хватат. Вот спасем, сапсем не хватат. (Буду перечитывать сегодняшний текст и уши будут гореть от стыда, но сегодня так, потерпите… бывают такие дни и часы, когда надо выговориться, хоть Дзену.).

https://www.jeremygeddesart.com/
Начни сначала

Впрочем вернёмся к нашему замечательному автору. Джереми родился в Веллингтоне, Новая Зеландия, а сейчас живет в Мельбурне, Австралия, со своей женой и собакой породы уиппет.

Помимо вышеназванной серии картин Геддис известен работой над обложками к комиксам.

Джереми Геддис (Jeremy Geddes)
Бледная память

Джереми Геддис. Обложки

Обложка к комиксу “Обречённый” получила золотую награду Спектрум. А книга с картинками его детей, «Тайна Эйлин Мора» , была включена в шорт-лист на премию Aurealis Awards, получила премию Crichton Award и была названа одной из известных книг CBC в 2006 году. Надо ли говорить, что к публикации книгу готовил папа?

https://www.jeremygeddesart.com/
Кафе

Таким образом перед нами весьма разносторонний и даже местами маститый автор. Образование Джереми получил в Викторианском колледже искусств и начал работать художником “на полную ставку” в 2003 году.

Джереми Геддис (Jeremy Geddes)
Кластер

Джереми Геддис. Полёт

Мне в работах Геддиса понравился полёт (наверное я всё ещё мечтаю подрасти и так люблю сны в которых продолжаю летать). Ничего не могу с собой поделать – преодоление земного притяжения и насмешка над гравитацией моя давняя, хоть и глубоко скрытая мечта. Я это сейчас в слух сказал, да?

https://www.jeremygeddesart.com/
Звонок

Предметы, вещи и люди у Геддиса на самом деле весьма реалистичны, но вот допуски с которыми используется этот фотореализм, не просто фантастичны, а даже фантасмогоричны я бы сказал. Браво, мастер, замечательные работы.

Джереми Геддис (Jeremy Geddes)
Джереми Геддис (Jeremy Geddes) https://www.jeremygeddesart.com/

А про “Космонавта” я расскажу завтра.

Оригинал статьи на моём канале Дзен.

Сегодня на десерт – ИнстаграмФейсбук и Блогспот. Сам то я предпочитаю общаться здесь в комментариях или в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере.

Спасибо за поддержку! Указывайте какой именно контент вам понравился. Мне на самом деле интересно.


И как всегда несколько интересных авторов

Гвидо ван Хельтен. Монохромный фотореализм.

Джастин Янк. Фотореалистичные портреты и не только.




Дэвид Берроуз Маттингли. Так больше не рисуют…

Разглядывая работы, которые создавал Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly) сразу же отвлекаюсь вспоминая книги, которые он иллюстрировал. Особенно цикл о Виктории Харрингтон. Вспоминаю с какой то не свойственной мне обычно грустью – так больше не пишут и не рисуют.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)



Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Естественно часть этой светлой грусти субъективна. Ибо в юности и килограмм был тяжелее и метр длиннее и у девчонок юбки короче. а нонеча уже не то… В 90-е годы прошлого века нас буквально затопила волна переводной фантастики.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Качество этих книг безусловно было разным. И переводы, кхм, как бы помягче сказать тоже были разными.

Но безусловно это был глоток свежего воздуха – новые сюжеты, новые герои. И новые иллюстрации.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Уже сейчас просматривая работы именитых иллюстраторов понимаешь, что зачастую обложки одних произведений в то время были проиллюстрированы совершенно другими картинами, с иными персонажами.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

И часть этого детско-подросткового восторга охватывает меня и сейчас.

Однако, об Маттингли.

Дэвид Берроуз Маттингли родился в Форт-Коллинз, штат Колорадо (США) в 1956 году. Интересный факт: его отец был изобретателем устройства для гигиены полости рта ныне известном как ирригатор.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

На то, чтобы стать художником Дэвид нацелился ещё в детстве. Уже тогда он увлекался фантастикой. Так Эдгара Райса Берроуза начал читать в детстве, отчасти потому, что родители дали второе имя Берроуз именно в честь писателя.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

После окончания средней школы Маттингли прошёл несколько учебных заведений, начиная с Колорадского института искусств, затем переводясь в Колорадский государственный университет и, наконец, остановил свой выбор на Колледже дизайна Арт-центра в Пасадене, Калифорния.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Свою карьеру в качестве художника Дэвид начал в студии Уолта Диснея под руководством Харрисона Элленшоу. В конечном счете, он стал руководителем отдела. В Диснее он работал над “Черной дырой”, “Троном” и “Диком Трейси”. Затем было сотрудничество с Weta Digital над «Я, робот».

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Главное – обложки!

Но главное в творческом наследии Маттингли, который кстати жив и продолжает творить, обложки книг. К настоящему моменту их более 200. Сам художник ерестал их считать ещё в 2000 году. И многие из этих обложек на самом деле не просто потрясающие, а являются действительно визитной карточкой. Как например в той же самой серии о Виктории Харрингтон. Обожаю эти книги.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Маттингли неоднократно получал многочисленные награды и премии за свои работы. Дважды становился лауреатом премии «Лучшая обложка года» для журналов и книготорговцев, получил премию Ассоциации художников-фантастов «Чесли» за свою картину «Мастер подземки».

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

И не только книжные

Среди других людей и организаций, на которых он работал можно назвать Майкл Джексон, Lucasfilm, Universal Studios, Totco Oil, Galloob Toys, R / Greenberg Associates, Click 3X. Естественно в первую очередь речь идёт о создании обложек для музыкальных альбомов, фильмов и игр.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Дэвид написал «Руководство по цифровой матовой живописи». Он преподаёт цифровую живопись и композицию в Школе визуальных искусств в Институте Пратта в Нью-Йорке. Маттингли любит преподавать, и получает удовольствие от передачи своих знаний. Он также проводит веб-тренинги для тех, кому не повезло жить в районе Нью-Йорка.

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Дэвид Б.Маттингли женат на, как он пишет “самой замечательной женщине в мире, Кэтлин Когсуэлл”, которая занимается некоммерческой благотворительной организацией по сбору средств чтобы предотвратить межличностное насилие и способствовать гендерной справедливости..

Дэвид Берроуз Маттингли (David B. Mattingly)  https://davidmattingly.com/

Домом художника правят две кошки, Джексон и Джульетта.

Они угрожали укусить меня, если я не упомяну их.

Это если коротенечко. А так о работах Маттингли уже есть несколько интересных исследований и с художественной и с психологической точек зрения. Им (творчеством) восхищаются, критикуют, возмущаются. Всё как всегда.

Для меня эти картины во многом ностальгия, в которую я с удовольствием окунулся. С другой стороны, беря перечитать любимую книгу, я буду в курсе кто нарисовал обложку. Пустячок, а приятно.

Оригинал записи на моём канале Дзен.

А что для Вас картины Дэвида? Вызывают какие либо эмоции? С удовольствием проситаю Ваше мненгие в комментариях или в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере.

Большое спасибо за финансовую поддержку на развитие блога


И ещё несколько, на мой взгляд, интересных мастеров

Питер Элсон. Люди из ретро фантастики.

Николай Локертсен. Мастер пёстрых красок.

Ричард Уилкинсон. Мутанты Насекомые Герои Звездных Войн.




Славейка Аладжова. Акварельные портреты животных.

Славейка Аладжова (Slaveika Aladjova) прекрасный акварюмист из Болгарии, посвятившая своё творчество портретам животных.

https://www.slaveikaart.com/
Славейка Аладжова (Slaveika Aladjova)



Стиль – гранж

Её работы близки к стилю гранж (умное слово, которое узнал от одного из коллег – ему в этом стиле визитки сделали, побрызгав на них (на визитки) акварельной краской).

Славейка Аладжова (Slaveika Aladjova)

Картины меня привлекли не столько узнаванием стиля (Хотя чего греха таить именно узнавание и остановило мой взгляд), но и выражением, которым одарила своих персонажей Славейка.

Уж больно герои этих картин (в основе своей) позитивные. Прям радуются светятся глядя на нас.

https://www.slaveikaart.com/

Ясно что у коров, ослов и баранов эмоции послабее. Будь иначе они просто выглядели бы неестественно, как известный болтливый персонаж из мультиков про трёх богатырей. А панда, птички и шимпанидзе прям порадовали.

Славейка Аладжова (Slaveika Aladjova)

Славейка Аладжова. О себе.

Меня зовут Славейка Аладжова. Я художник акварелист.  В своем искусстве я объединяю свою любовь к природе и животным, чтобы создавать красочные акварельные картины. Я живу в прекрасном зимнем курорте, расположенном в горах Пирин, я люблю проводить время в окружении прекрасной природы с моим партнером по искусству и жизни Люком Канеловым и двумя нашими собаками Гимли и Север. Каждый продукт на моем сайте сделан вручную в моей собственной художественной студии.

https://www.slaveikaart.com/

Образы.

С выходом каждого блокбастера наше сознание переносит образ экранный на остальные художественные объекты, которые нам встречаются на жизненном пути. И енот полоскун из советского цирка в наши дни обязательно Ракета из Стражей Галактики. Хотя наверное у Славейки енот более умный )))

Славейка Аладжова (Slaveika Aladjova)

Птички (не готов разбираться в их породах) – чудо как хороши. Глазастенькие всегда прекрасно смотрятся в вольерах и документальных фильмах. И мало кто задумывается о коготках этих прекрасных спокойных величественных созданий. И дай вам бог никогда не видеть ран, которые эти милашечки способны нанести человеку.

https://www.slaveikaart.com/

“Угу”, соглашается филин и разворачивает одну голову на 180 градусов не меняя положения тела и только с лапы на лапу перемнётся.

Впрочем детишкам нравятся либо более подвижные животные, либо более экзотические. Избалованность большим потоком информации.

Славейка Аладжова (Slaveika Aladjova)

И никак не мог обойти красавца волка. Кареглазый король Арктики. Одиночка, вынужденный жить в стае. Поищите и посмотрите документалки об их суровой жизни за полярным кругом – наверняка откроете для себя много интересного.

https://www.slaveikaart.com/

Работ у Аладжовой много. Работы разные. Интересные. Яркие. Разглядывать их можно очень долго.

Славейка Аладжова. Где смотреть?

Рекомендую сайт художницы, её странички в фейсбук и инстаграм. Кому как удобнее. По отзывам интересные получаются майки и кружки с её изображениями. Так к слову.

Славейка Аладжова (Slaveika Aladjova)

А я пользуясь случаем хочу ещё раз поблагодарить всех неравнодушных, оставляющих свои комментарии, открывающих для меня новые имена, новых художников и новые горизонты. Спасибо Вам всем огромное. Физически не успеваю обо всех рассказать, но записываю в блокнот и буду по мере возможности делать новые подборки и писать новые рассказы.


И несколько интересных ссылок. На всякий случай…

Рариндра Пракарса. Мой друг слон.

Осси Сааринен. Angry Birds и другие обитатели финских лесов.

Красавец-павлин




Ангелы, пегасы и драконы С. Хизер Эдвардс.

Как можно реалистично нарисовать ангела? Очень просто. Нужно следовать канонам. Ведь все мы знаем как выглядят ангелы, хоть и редко кто из нас видел их на самом то деле. Учиться у мастеров Возрождения – вот они то точно знали в ангелах толк. С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards) знает как надо рисовать ангелов.

http://heathertheurer.com/
С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards)



С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards)

Рисовать ангелов очень очень легко. И очень сложно. Ведь все мы знаем как выглядят ангелы, хоть и редко кто из нас видел их на самом то деле. И нарисовать ангела в точности так, как мы его себе представляем никакие мастера Возрождения Вам не помогут. Нарисовать ангела может только тот, кто и сам верит в его существование.

http://heathertheurer.com/

Об авторе

С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards) знает как надо рисовать ангелов. Картины Хизер – продукт десятилетий наблюдения за людьми, окружающей средой, животными и текстилем. Хотя она не смогла получить формальное образование в искусстве, все ее исследования мира (плюсом к работам великих художников, включая мастеров эпохи Возрождения, прерафаэлитов конца 19-го века и современных мастеров) сложились в невероятный коктейль, который вряд ли бы смог родиться в тиши академических классов..

С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards)

Темы ее работ включают религиозную символику, фантазийный реализм, лошадей и диких животных, а также смелую переработку персонажей Диснея. Однако сегодня я решил остановиться только на ангелах, хотя и пегасов с драконами у Хизер изобразить получается просто потрясающе реалистично.

http://heathertheurer.com/

Сами посудите – какой красавец на заднем плане. И они (драконы) безусловно заслуживают отдельного рассказа.

Техника

Работы Эдвардс постоянно меняются, поскольку она применяет всё новые методы, но чаще всего художник использует множество слоев краски и глазури (до 20 или около того в некоторых случаях), чтобы достичь желаемой глубины и деталей, которые доминируют в ее картинах.

С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards)

Картины Хизер Торер (Торер – девичья фамилия Эдвардс) широко разошлись по всему миру из студии, расположенной возле Портленда, штат Орегон. А параллельно творчеству к достижениям Хизер можно причислить создание шумной семьи с пятью детьми и замечательным мужем (замуж за которого она вышла в марте 2019 года после 20 лет совместной жизни).

http://heathertheurer.com/

Признание

Независимо от трудностей семейной жизни, искусство Хизер неизменно привлекало внимание USA Today и LA Times. Эдвардс заключила контракты с Disney Fine Art и Fantasy Con, получило международное признание и награды от таких уважаемых организаций, как Lucca Comics & Games, Art Renewal.

С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards)

Ангелы у Хизер разные. Немного языческие, немного фентэзийные, реалистичные и сказочные одновременно. Но безусловно живые и реалистичные. Ещё и ещё раз подчеркну это. Словно живые. Вот вот и сойдут с полотен на нашу грешную землю

http://heathertheurer.com/

Впрочем встречаются у Эдвардс и Падшие, свергнутые с небес ангелы. И есть в них и особая трагедия в каждом изломе падающего с высот тела и тоска прощания с домом в глазах. Страшные эмоции, переданные великолепно и без заигрывания.

С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards)

Повторюсь, что планирую ещё вернуться к творчеству Эдвардс и скорее всего не раз.

Очень интересный автор.

С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards) http://heathertheurer.com/
С. Хизер Эдвардс (S. Heather Edwards)

Оригинал статьи на моём блоге в Дзен.

А что вы думаете о представленных работах? Вы же наверняка знаете как выглядят ангелы. давайте обсудим в комментариях или в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере. А может быть удобнее общаться в иной социальной сети/мессенджере? Расскажите….

Спасибо за поддержку блога…


И ещё несколько слов об ангелах. Они такие разные…

Карлос Кеведо. Ангелы карающие.

Мэри Бакстер Сент-Клер. Феи и ангелы.

Варя Колесникова: Ангелы, питомцы и уют в доме




Витторио Маттео Коркос. Академический портрет.

Недостаток образования некоторые просто списывают со счетов и стараются не вспоминать, а другие (как Ваш покорный слуга) стараются ликвидировать путём самообразования. К какому разряду Вы приписываете себя, мои хорошие? Обратимся к крепкой классике? Наш сегодняшний герой – Витторио Маттео Коркос родился в Ливорно (Италия) 4 октября 1859 года. 

Витторио Маттео Коркос. https://svistanet.com/
Витторио Маттео Коркос (Vittorio Matteo Corcos)



https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

С 1870 года учился во флорентийской Академии изящных искусств в классе Энрико Полластрини (итал. Enrico Pollastrini). В 1878—1879 годах жил в Неаполе и работал в студии Доменико Морелли, чьи произведения значительно повлияли на творчество Коркоса.

https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

В 1880 году он переехал в Париж, где подписал контракт на 15 лет с художественной галереей Гупиль.

Витторио Маттео Коркос. Творчество.

Творчество своё Витторио Маттео Коркос (Vittorio Matteo Corcos) посвятил (что собственно меня и привлекло) женским портретам и сценам из повседневной жизни горожан. С 1881 по 1886 годы он выставлялся в Салоне.

https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

После возвращения в Италию Коркос поселился во Флоренции и женился на Эмме Чабатти, вдове Ротильяно (кем бы он не был), которая ввела его в высшее флорентийское общество.

Картины Коркоса были хорошо приняты в культурных и аристократических кругах.

https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

В 1904 году Коркос приобрел известность в Германии, написав портреты Вильгельма II, императрицы Августы, португальской королевы Амелии, Маргариты Савойской. А это, на минуточку, практически люди управлявшие половиной мира. ну или около того.

https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

Умер Коркос в 1933 году во Флоренции. Работы художника выставлены во многих музеях, в частности, в галерее Уффици и Национальной галерее современного искусства в Риме.

https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

Витторио Маттео Коркос и мир на рубеже веков.

За скупыми строчками Википедии скрывается целый культурный пласт рубежа веков. дабы рисовать королей и императоров в те годы нужно было быть не просто талантливым. Надо было быть “своим” в определённых кругах. И не просто благонадёжным, а практически безупречным.

https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

Мир на рубеже веков был раздираем распрями экономическими, культурными, технологическими, религиозными, политическими. Кошмарное время, если Вы понимаете о чём я. Войны. Первая мировая война. Попытка революции в России (1905 года). Смены династий. беженцы. Эпидемии.

Витторио Маттео Коркос https://svistanet.com/
https://svistanet.com/

Прямо как в начале века XX-го.

И несмотря на всё это какие замечательные образы. Какие чудесные открытые светлые искрящиеся женские лица.

Вероятно в жизни многие из них несли печать скорби, потерь и тревог. И только благодаря мастерству Коркоса эти женщины останутся в памяти как обладательницы совершенно замечательных улыбок.

Витторио Маттео Коркос https://svistanet.com/
Витторио Маттео Коркос (Vittorio Matteo Corcos)

Себя мастер изобразил суровым сеньором с решительно подкрученными усами. Говорят, что после обеда на такие усы одевали специальные наусники для придания формы. Где то читал про это. Кажется у Джерома.

Спасибо, суровый сеньор, что сегодня доставили мне несколько невероятно приятных минут за разглядыванием Ваших работ.

А что Вы думаете об этих портретах, мои уважаемые читатели. Хоть немного тронули Вас очаровательные красавицы давно минувших лет. Интересно было бы прочитать Ваше мнение в комментариях или в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере.

Понравился рассказ – поддержите автора


Спасибо!

А вот ещё несколько мастеров портретов на ваше рассмотрение

Странное путешествие. Дрю Эрнст.

Тим Тэддер. Парики из воды.

Весёлые старушки и старички в работах Ольги Громовой (и не только старички)




ИнХук Ли. Комиксы. Просто комиксы?

Посмотрел работы замечательного корейского художника ИнХук Ли. Флаг самой “свободной страны в мире” – вижу. “Юнион Джек” – пожалуйста. А присутствует ли российский флаг? Наивный вопрос…

ИнХук Ли (InHyuk Lee) Тор.



Истории с картинками. Для деток. Развлечение. Как мультики по телику. Чтоб ребёнок под ногами не путался. Что-то там яркое такое. Американское.

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Патриотика. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Патриотика.

А потом мы сами же удивляемся: откуда наши подросшие “детки” говорят нам какие то непонятные слова.

Оттуда же, мои хорошие.

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Капитан Британия. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Капитан Британия.

Впрочем и южнокорейского флага тоже не видно. Не востребован в творчестве фрилансера, одновременно плотно работающего на двух главных игроков на рынке комиксов – DC и Marvel.

Так что не удивляйтесь тому, что наши с вами детки с первого кадра узнают Дарта Вейдера, Бетмена и Человека Паука. Но идентифицировать Бабу Ягу, Кощея Бессмертного и Илью Муромца уже не в силах.

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Дарт Вейдер. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Дарт Вейдер.

Герой нашего времени

А просто нет героев русских народных сказок (а уж тем более сказок народов нашей многонациональной страны) в сознании детей и подростков. Хотелось бы надеяться на то, что всё-таки неосознанно вытесняются десятилетиями из нашей жизни.

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Бэтгёрл. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Бэтгёрл.

По телевизору говорят о необходимости некой “мягкой силы”, которую необходимо продвигать в приграничных странах. Божечки мои, нам в внутри своей страны необходимо продвигать наши собственные культурные ценности.

Собственных героев, собственных злодеев в конце концов.

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Паучок на скейтборде. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Паучок на скейтборде.

Как Питер Паркер стал Человеком Пауком знают все подростки, за исключением наверное народов самого крайнего севера. А вот сумеет ли ваш ребёнок с первого раза прочитать имя Микулы Селяниновича? А сумеете ли Вы ответить на вопрос своего ребёнка “а кто это вообще такой”?

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Джанго Фетт. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Джанго Фетт.

Не знать кем приходится Боба Фетт Джанго Фетту практически моветон. А вот о том, что Алёша Попович является главным героем 2 из 53 известных былинных сюжетов, и при этом в трёх упомянут как отрицательный герой знать вовсе и не обязательно. Кому интересно, что как лицо общеизвестное, Алёша часто упоминается в былинах, обычно с указанием на его недостатки.

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Полностью металлический алхимик. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Полностью металлический алхимик.

Все панки

Манга и анимэ, киберпанк, стимпанк, дизельпанк – само понимание и узнавание этих терминов говорит о начитанности Вашего собеседника. А чем былина отличается от богатырской сказки нам с вами в школе и не рассказывали. А зачем?

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Хороший мальчик. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Хороший мальчик.

А затем, хорошие мои, что мы с вами уже не отличаем Деда Мороза от Санта Клауса. И я не про отличия фасонов одежды и цветовых предпочтений. Я про саму идеологию праздника и про отличия Нового года и Рождества.

ИнХук Ли  (InHyuk Lee) Суперсемейка. https://www.instagram.com/leeinhyuk/
ИнХук Ли (InHyuk Lee) Суперсемейка.

Сюжет продвигающий именно семейные, а не командные ценности уже давно редкость в западной культуре. Понятно, что это лишь отображение реальности: неполные семьи, постоянные переезды для участия в проектной работе не способствуют общинной общности, уж не говоря о соборности.

Уф, далеко меня увело от творчества замечательного корейского мастера.

А всё почему? Потому что о биографии его ничего не известно.

Авторы рассказывайте о себе больше. Рассказывайте о своих работах, о своих персонажах…

И огромная просьба к читателям рассказать мне о том, как я не прав и у нас множество российских художников, основывающих своё творчество на исконных русских сюжетах и направленных именно на подрастающее поколение….

Оригинал статьи на моём канале Дзен.

Очень жду в комментариях или в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере.

Русел Загидулин. Комиксы с неожиданным концом.

Туристы медведь. Медведь туристы. Комикс как быть

Даниэель Шубин. Мир изменился и мы.




Юлия Журавлева. Старые сказки на новый лад.

Так сложилось. Наши детки Человека-паука и Рапунцель знают лучше Ивана-Дурака и Василисы Прекрасной. А про Илью Муромца и слышать не слышали. Так сложилось. А кто же так сложил? Да мы же и сложили. День за днём. Фильм за фильмом. И отрадно, что такие художники как Юлия Журавлева стараются возродить (не люблю слово “использовать”) тему русского фольклора в своём творчестве. И у неё неплохо получается.

Юлия Журавлева. Последние мгновенья лета. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Последние мгновенья лета.



Скажу честно. Иногда Юлю кидает в некие готические, мистические и ужастиковые темы. Такие работы я осознанно в обзор не включил.

Юлия Журавлева. Солнечные ванны. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Солнечные ванны. https://www.artstation.com/eleth

Переживая в настоящее время не самый оптимистичный период в своей жизни я ищу в картинах, хотя бы в картинах источник оптимизма и вдохновения. И нахожу прекрасную отдушину в картинах Юлии Журавлёвой – в сказочных персонажах, знакомых с детства, перемещённых волею художника в наши дни.

Юлия Журавлева. Зима. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Зима. https://www.artstation.com/eleth

Работы Юли выполнены в “сказочном реализме”, если позволите. Псевдомультяшный, немного шаржевый, но всё равно очень реалистичный. И персонажи на картинах наши, российские, родные.

Наша родимая….

Зима с чашкой чаю – не американская, не канадская, не китайская – наша, родимая. И пусть за окнами пурга и метель, на маленькой кухоньке, в уютной панельке тепло и уют.

Юлия Журавлева. Иван-Дурак. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Иван-Дурак. https://www.artstation.com/eleth

И Иваном-дураком кто из нас не был? Качаясь на качельках, задумавшись о “большом” упускали перо Жар-птицы проплывающее мимо нас.

Скажите не было у Вас такого? По честному? Не вслух, сознайтесь)))

Лично у меня было и не раз.

Юлия Журавлева. Бабушка. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Бабушка. https://www.artstation.com/eleth

А уж бабушкины руки! И конфетки, и бараночки, и прочие разные ландорики… Моя бабушка, царствия ей небесного, не умела печь выпечку. Да и готовить не любила. Но малинка, клубничка, крыжовничек из её рук всегда были вкуснее, чем нынешние покупные.

Юлия Журавлева. Алёнушка. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Алёнушка. https://www.artstation.com/eleth

Переосмысление…

Переосмысливает Журавлёва и классические сюжеты картин. Узнаваем здесь не только оригинал, но и авторский стиль самой художницы. И контекст сказки, и горечь от современного мира, и тоска по прошедшему детству, которое ушло безвовратно. И тот козлёночек, который словно братик был – где же он теперь.

Юлия Журавлева. Лесовки. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Лесовки. https://www.artstation.com/eleth

А старые персонажи русских народных сказок. Каково им в нашем мире. Лесные феи наверняка обзавелись сотовыми телефонами. Правда-правда. А то ведь до Лешего не докричишься, да и Водяного из под каряги как вытащить.

Босиком правда в наших лесах вряд ли находишься… Мусорно… А в остальное – верю.

Юлия Журавлева. Писатель. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Писатель. https://www.artstation.com/eleth

Ар-деко, модерн, карта Таро? Образ молодой писательницы в точку, в самую точку стилизации. И цветовая гамма, и орнамент, и детали. Надеюсь это будет не единичная работа, а начало серии. С удовольствием буду надеяться на продолжение

Юлия Журавлева. Портал. https://www.artstation.com/eleth
Юлия Журавлева. Портал. https://www.artstation.com/eleth

А пока… Пока наш мир словно в портале… Только вот куда приведёт это “окошко”? Будем посмотреть…

В том числе за творчеством Юлии Журавлёвой. Хотя Фейсбук и ВКонтакте она практически забросила, есть группа, куда выкладываются новые работы.

Оригинал статьи на моём канале Дзен.

А с Вами я всегда готов обсудить увиденное в комментариях или в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере.

Если понравилась статья, найдите возможность поощрить автора финансово. Это вдохновляет!


Спасибо!

Дидье Деламоника. Сказка на ночь.

Анна Розвадовска. Рассказывая сказку.

Артавазд Талалян. Сказка, фантазия, мечта.




Ван Минь Юэ. Есть только миг…

Китай. Как витрина Дальнего Востока. Яркий, загадочный, волнующий, притягательный. Пожалуй только Япония способна составить конкуренцию Китаю в части привлекательности образа (хотя по честному, их многие просто путают))) А вот спутать картины Ван Минь Юэ с другими художниками достаточно затруднительно. 

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue)



Очень самобытный автор, гармонично сочетающий гиперреализм и сюрреализм. Его картины одновременно и метафизичны и метафоричны.

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

Центральная тема.

Парящие в воздухе розы и клетки с птицами, остановившиеся часы и застывшие в воздухе фарфоровые вазы, завораживающие своей красотой национальные костюмы и, как центральная тема полотна, грациозная и изящная прелесть женщины. Всё это погружено в атмосферу сверхъестественного пространства, остановившегося времени или временного окна. И символизм, и реализм, и сюрреализм.

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

Картины отличаются классической элегантностью и особой метафоричностью: мир на картинах как бонсаи: красив, но нереален.Женщина сравнивается с безупречной чистотой нефрита, ее изящность – с изящностью фарфоровой вазы…Но древние часы медленно, но неуклонно отсчитывают часы молодости, а тонкие ростки бамбука указывают нам на то, что жизнь все равно продолжается…

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

Костюмы.

Красоту удивительных костюмов подчеркивает магическая сверхъестественная атмосфера пространства: мы даже видим плотные воздушные вихри…А неустойчивые позы девушек, застывшие розы и готовые упасть клетки говорят о зыбкости и стремительности бытия: миг – и все может упасть, рухнуть…

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

И напряженные сюрреалистические тона: их холодность подчеркивает загадку и тайну Женщины, ее чувства.Художник говорит, что передача чувства, этого невидимого состояния человека, в мировой живописи является самым трудным…

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

Мир.

Символический и очень эмоциональный мир художника создан с одной целью: показать красоту , он верит, что его живопись благотворно повлияет на восприятие зрителя… И зритель верит мастеру. И вера эта помогает выступать Ван Минь Юэ в качестве посла культуры Китая в европейских странах.

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

Официоз.

Художника неоднократно приглашали для написания официальных портретов в рамках художественного и культурного обмена с Великобританией. Его картины принимали участие в выставках в США, в Японии, в Англии, в Таиланде. Персональные выставки проходили в Лондоне и Пекине.

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

В соответствии с западной традицией художник подчеркивает, что имеет большое количество публикаций в специализированных изданиях о живописи. Как в Китае, так и за рубежом. Не чурается мастер и современных сюжетов. Хотя они и в явном меньшинстве.

Ван Минь Юэ (Wang Ming Yue) https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E6%98%8E%E6%9C%88

Работы Ван Минь Юэ как будто в нескольких плоскостях – во времени и в пространстве. И именно этим меня завораживают. А как вам? Какие эмоции вызвали? Оставили равнодушными? Поделитесь в комментариях или в Моём мире,  Одноклассниках,  Фейсбуке,  Вконтакте,  Твиттере,  ИнстаграмеТелеграммеЯ.Мессенджере.

Спасибо всем, кто поддерживает блог финансово.


Всем любителям Китая:

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Котята в китайской живописи

Необычный китайский художник Chen Chong Ping