Владимир Жаров. Позирующие.

«Позирующие – это про любовь, – говорит автор проекта Владимир Жаров. – Любовь – затёртое слово, странное и противоречивое чувство, но почему-то именно она наполняет мою жизнь смыслом. Вот поэтому это про любовь. Да и другие мои карточки тоже».

Владимир Жаров. Позирующие.

«Позирующие» – фотопроект, вобравший портреты разных людей, снятых в Москве и области с 1987 до начала 1990-х годов. Все фотографии чёрно-белые. Персонажи – простые и колоритные.

#фотограф #россия #ссср #люди #портреты #история

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров родился в Москве в 1963 году. Фотокамеру взял в руки в 1974 году, осознанно фотографирует с 1981-го. Получив специальность режиссёра в Московском государственном институте культуры, работал фотокорреспондентом в «Московском комсомольце», «Московских новостях», «Коммерсанте». Через агентство «РУФА» снимал для журналов «Штерн», «Фокус», «Форбс». В настоящее время руководит фотослужбой издательского дома «Труд». В 2001 году вернулся к фотографии как к творческому хобби.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Владимир Жаров. Позирующие.

Страница Владимира Жарова.

Малик Сидибе. Счастливый мир. В эпоху, когда иностранные фотографы своими снимками превращали Африку в объект глобальной жалости, Малик Сидибе помог своим соотечественникам рассказать другую историю.
«Для меня фотография – это съёмка счастливого мира, полного радости, а не ребёнка, плачущего на углу улицы или больного», – говорил Малик Сидибе, фотограф, который до самой смерти (до 2016 года) жил и работал в городе с эндемической нищетой и низким уровнем здравоохранения. В его снимках создавался противовес тем представления об Африке, которые сложились во всём мире. Малик по-настоящему любил людей, восхищался ими и искал в них изящество и красоту.

Билли Пламмер. Которая скрывается за лицом. Кого только не фотографировал Билли Пламмер: от жителей горных племён, буддийских монахов в Юго-Восточной Азии и бездомных до Жан-Клода Ван Дамма и Ричарда Брэнсона. А ещё он уверен, что в повседневной жизни есть настоящая магия, которую можно найти. Ему нравится бросать себе вызов, отправляясь на поиски необычного в обыкновенном.
Билли Пламмер (Billy Plummer) родился в Лондоне, фотосъёмкой занимается более 30-ти лет, снимает в подчёркнуто своеобразном стиле. Он вырос в эксцентричном семействе. Дед Пламмера был первым типстером по скачкам в британских газетах; тётя – первая танцовщица в «Фоли-Бержер» не французского происхождения; дядя – редактор газеты в Далласе, ехавший во второй машине в кортеже Кеннеди.

Фредди Фабрис. Автомеханики РенессансаАмериканский фотограф Фредди Фабрис (Freddy Fabris) по-своему отдал дань уважения художникам эпохи Возрождения, предложив концептуальную серию постановочных фотографий, главными героями которых стали механики из авторемонтной мастерской..




Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо (Victor Grasso). Про него пишут: американский художник-самоучка, который совершил стремительную карьеру благодаря своему уникальному гипер-фотореалистичному стилю, являющемуся характерным для всех его картин.” Классическая живопись – да. Элементы сюрреализма – да. Гипер-фотореализма – не вижу.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор родился в 1977 году, в городе Кейп-Мей, штат Нью-Джерси, в котором до сих пор живёт и работает. Грассо всегда восхищался европейскими мастерами и благодаря самообучению развил поразительное мастерство в технике классической живописи. Уникальная творческая энергия Виктора Грассо, выдающиеся технические навыки и новаторские идеи объединяются в каждой его выставке.

#художник #америка #люди #портреты

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Виктор Грассо. Гипер-фото-супер-пупер.

Сайт Виктора Грассо.

Мартин Фревиль. Возвращаясь во вселенную живописи. Лица. Лица людей. Детей, красавиц, стариков. Эмоции. Зачастую “фишка” именно уличных художников. Именно так начинал свой путь в искусстве Мартин Фревиль (Martin-Freville) – французский художник, родившийся в 1963 году.
Получив диплом в области графики в школе Ecole Corvisart в Париже Мартин получил хорошее представление о составления визуальных образов и композиции. Затем он начал карьеру художественного руководителя в нескольких рекламных агентствах, прежде чем открыть собственное агентство. Однако, поскольку Фревиль всегда ищет художественные эмоции, он регулярно возвращается во вселенную живописи, затрагивая другие творческие области, которые позволяют ему вновь открыть суть изобразительного выражения, но теперь уже не как уличный художник, а художник в студии.

Дайн Юн. Постарайтесь не сломать глаза. Южнокорейская художница Дайн Юн (Dain Yoon) стремительно набирает популярность, становясь настоящим мастером иллюзии! Комбинируя макияж и акварельные краски, она создаёт сюрреалистические рисунки на руках, лице и окружающих предметах. Всё это превращается в невероятные портреты, которые выглядят настолько реалистично, что можно предположить, будто они являются результатом “Фотошопа”. Но, как быстро становится очевидным, оптический иллюзорный макияж художницы является реальным.

Алла Холодилина. Василина Холодилина. Художник Василина (Алла Холодилина) живёт и работает в Саратове, пишет сказочных персонажей, героев славянского эпоса и фэнтези. Информации о Василине в сети практически нет, а вот работы встречаются, если хорошо поискать. Тут и герои сказок, и вампиры, но самые популярные работы – это герои древнего славянского эпоса, мифов и древних верований.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

“Мне очень повезло, что я живу рядом с (вероятно) лучшим овощным рынком в Лондоне, и в течение последних нескольких лет я выбиралась туда хотя бы раз в неделю, чтобы посмотреть на огромный ассортимент красивых фруктов и овощей”, пишет Мария Тиурина. Художник и иллюстратор из Литвы, переехавшая в Лондон в свободное время вдохновенно создавала персонажей на основе овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Потребовалось пару месяцев, чтобы собрать этот маленький набор, используя только акварель и бумагу. Надеемся, что продолжение идеи последует в ближайшем будущем!

#художник #иллюстратор #англия #овощи #фрукты #проект #портреты #люди

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Мария Тиурина. Портреты овощей и фруктов.

Сайт Марии Тиуриной.

Ещё несколько замечательных мастеров.

Портреты из цветов, листьев и фруктов от Джастин Блэкени. Дождливая погода, меланхоличное настроение и слякоть под ногами – вот что рисуется в воображении многих людей при мысли об осени. Дизайнер и блогер из Лос-Анджелеса Джастина Блэкени встретила это время года с совсем другим настроением. Об этом свидетельствует ее новый и мгновенно ставший популярным во всем мире проект Face The Foliage («Встречая листву»). По словам Джастины, вдохновение сродни йоге или спорту. «Оно будет приходить к вам чаще, если вы будете постоянно практиковаться в его поиске», – заявляет она. Идея проекта родилась, когда американка сгребала листву на своем заднем дворе. «Мне показалось, что листья улыбнулись мне, – говорит она. – Я увидела среди них чье-то подмигивающее мне лицо». В тот день Джастина выложила свой первый так называемый экопортрет. Сейчас ее работы из опавших листьев и цветов собирают тысячи восхищенных отзывов.

Валентин Губарев. Будни провинциальных городов. Очень необычный, но при этом крайне популярный художник из Минска Валентин Губарев. В его советские бытовые зарисовки буквально влюбились в галерее Les Tournesols и заключили с ним контракт на много лет. Также надо сказать, что картины Валентина Губарева крайне популярны во всем мире и постоянно появляются на выставках в Германии, Великобритании, Швейцарии и других странах, а также находятся в частных коллекциях любителей современного искусства. Вот такой он – простой и непростой художник из Минска, которому своей простотой и понятливостью удалось покорить ума многих людей.

Раку Иноуэ. Насекомые, созданные из растений. Эти удивительные насекомые, целиком и полностью созданные из растений – результат кропотливого труда художника из Монреаля Раку Иноуэ (Raku Inoue). Многие люди относятся к насекомым с отвращением, но при виде цветочных фигурок Раку Иноуэ это ощущение полностью исчезает.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Новый для меня, молодой, прекрасный автор – Анастасия Булгакова. Лента про неё пишет:

Зарубежные издания обратили внимание на творчество российской художницы Анастасии Булгаковой. Девушка составила портреты разных стран, взяв за основу набор расхожих представлений о них. О творчестве жительницы Москвы написали британские, американские, греческие и китайские ресурсы.

Булгакова рисует страны в виде персонажей и описывает их темперамент, исходя из внутренней и внешней политики, которую проводит государство. К примеру, Россию автор видит как «довольно холодную, прямолинейную девушку с дипломатическими навыками». «Но если вы познакомитесь поближе, то увидите, насколько она теплая и любящая», — описывает страну иллюстратор.
Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

#художник #россия #фэнтези #портреты #страны

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Гламурные доспехи героини объясняются тем, что Россия любит сражаться. «Особенно против разногласий, особенно зимой и особенно когда она выглядит героически», — пишет Булгакова.

США Булгакова увидела так: «Немного наивна и идеалистична, но довольно порочна внутри. Очень привлекательна и харизматична, легко склоняет других на ее сторону. Преследует свои цели без учета морали или последствий. Ее главная цель — выжить, и делать это с максимальным комфортом».

Автор уточняет, что все ее персонажи воинственны, но вовсе не из-за ее политических убеждений. Девушка отмечает, что тема войны открывает простор для фантазии. Свежие работы она публикует в своем Twitter-аккаунте.

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Германия

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Америка

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Япония

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Франция

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Мексика

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Великобритания

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Израиль

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Иран

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Канада

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Россия

Несколько работ из других циклов.

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Анастасия Булгакова. Страны в стиле фэнтези.

Страница Анастасии Булгаковой.
Текст.

И ещё несколько замечательных мастеров.

Билли Пламмер. Которая скрывается за лицом. Кого только не фотографировал Билли Пламмер: от жителей горных племён, буддийских монахов в Юго-Восточной Азии и бездомных до Жан-Клода Ван Дамма и Ричарда Брэнсона. А ещё он уверен, что в повседневной жизни есть настоящая магия, которую можно найти. Ему нравится бросать себе вызов, отправляясь на поиски необычного в обыкновенном.

Пол Бонд. Между мечтой и реальностью. Сны. Они такие похожие и такие разные. Вязкие, как патока и стремительные, как олень, испуганный охотником. И малую толику своих снов вы найдёте в сегодняшних картинах. Может быть… Пол Бонд (Paul Bond) – мексиканский художник. Родился в 1964 году, в Гвадалахаре, Мексика, но в настоящее время живет и работает в Южной Калифорнии. Искусство Пола Бонда существует в промежутке между мечтами и реальностью. Начав рисовать в жанре латиноамериканского магического реализма, его картины превратились в сплав символических, сюрреалистических и фантастических элементов с реалистичной атмосферой, которые с лёгкостью могли представлять любую часть современного мира.

Антигони Циора. Романтические эмоции. Мой художник. Смотришь на одну-две работы и понимаешь – мой. Антигони Циора (Antigoni Tziora) – греческий художник. Родилась и выросла в Греции. Развивать свою любовь к искусству, начала ещё в детстве, с тех пор, как себя помнит.
“Мои картины, это, в основном, фигуративные работы. Я люблю рисовать лица людей. Я всегда учусь и пробую новые методы, среды и темы. Моё творчество вдохновлено грациозной элегантностью женщин, движениями их тел – именно поэтому большая часть моих картин – это сцены из балета и интимные моменты из жизни женщин – удивительными комбинациями цвета и света.
Мне приятно видеть людей, наслаждающихся моим искусством. Своими картинами я стремлюсь передать ощущения, царящие в атмосфере в определённый момент времени в определённом месте. Я хочу выразить романтические эмоции, которые испытываю сама”.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Трой Мот: Человек предполагает, а…

Трой Мот: Человек предполагает, а...

Трой Мот несколько лет провел в палаточном лагере в глухих лесных массивах западного побережья Канады, однако страсть к путешествиям заставила его перебраться вначале в густонаселенный Торонто, а затем в далекую Индию. А затем были многочисленные коммерческие работы и выставки. Как говорится, человек предполагает, а от судьбы не спрячешься.

#фотограф, #природа, #животные, #портреты, #индейцы, #photographer, #nature, #animals, #portraits, #indians,

Трой Мот: Человек предполагает, а...

Трой Мот: Человек предполагает, а...

Трой Мот: Человек предполагает, а…

Жизнь — путешествие. Фотограф Портер Йетс. Не завидую путешественникам, особенно профессиональным. Завидую людям, которые научились фотографировать. Таким как Портер Йетс.
Что фотографировать, когда нечего фотографировать? Что делать, если вдохновение покинуло вас? Спокойно. Мы спешим на помощь. Вокруг нас множество предметов, которые легко станут “моделями” для отличных фотографий. Нужно просто их заметить. Смотрите нашу новую подборку: что фотографировать, когда нечего фотографировать.
Хочешь творить — твори. Цветы из полисадника, горсть карандашей, полчашки какао и телефон — вот и всё, что нужно для создания популярного сайта с красивыми фотографиями. Проверено Филиппой Стентон.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.




Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Сложно сказать, что это портреты в понимании западной школы живописи. Но, они полны легкого изящества. И, безусловно, свой колорит вносят просто невероятные костюмы девушек. Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Дер Джен родилась в 1974 году. Училась в педагогическом университете на Тайване. Занимается иллюстрированием книг, всевозможных игр и восточных календарей.

#художник #портреты #красавица #китай #artist #portraits #beauty #china

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Классическая китайская живопись, немного манга и совсем немного аниме

Сайт Дер Джен

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.

Огромными глазами впитывая мир. Куклы Ирины Царьковой. Каждый раз когда вижу новую работу Ирины Царьковой словно прикасаюсь к волшебной сказке. Благодаря всемирной паутине повидал много кукольников и их работ. Очень мало из них не то чтобы тронули, а даже не остались в памяти. А эти девчушки, жадно впитывающие огромными глазами окружающий мир каждый раз заставляют меня улыбнуться. Честное слово — это дорогого стоит. Наслаждайтесь…
Куклы Владимира Волегова. Владимир Волегов родился в Хабаровске 19 декабря 1957 году. В городе Кривой Рог Владимир окончил художественную школу. После службы в армии Владимир женился, у него родились две дочери, Илона и Алена. В 1980 году поступил во Львовский полиграфический институт, на факультет графики. После развода в 1988 году Владимир переехал в Москву, чтобы реализовать свои творческие амбиции.
Кукольный мастер Ольга Егупец. Ольга Егупец родилась 4 января 1977 года, в семье художника, в г. Глубокое Восточного Казахстана. Училась и выросла в г. Надым, Ямало-Ненецкого автономного округа.