Владимир Пресняков-младший. Зурбаган

Зурбаган — выдуманный приморский город, который фигурирует во многих произведениях Александра Грина. И замечательная песня из моей юности.

Зурбаган

#музыка #россия #ссср #юность #романтика

Владимир Пресняков-младший. Зурбаган. Наши дни.

Засыпает синий Зурбаган
А за горизонтом ураган
С грохотом и гомоном и гамом
Путь свой начинает к Зурбагану

Грянет ливень резкий и косой
И продрогнет юная Ассоль
И опять понять не смогут люди
Было это или ещё будет

Два часа на часах и не нас и не нашего века
Смотрит девушка с пристани вслед кораблю
И плечами поводит озябнув от ветра
Я люблю это время безнадёжно люблю

Сгинет ночь и день придёт иной
Как волна приходит за волной
И проснусь я в мире невозможном
Где–то между будущим и прошлым
В мире где девчонкою босой
У прибоя бегает Ассоль
Бегает смешная озорная ничего о парусе не зная

Два часа на часах и не нас и не нашего века
Смотрит девушка с пристани вслед кораблю
И плечами поводит озябнув от ветра
Я люблю это время безнадежно люблю

Засыпает синий Зурбаган
А за горизонтом ураган
Грянет ливень резкий и косой
И продрогнет юная Ассоль
Сгинет ночь и день придёт иной
Как волна приходит за волной

Владимир Пресняков-младший. Зурбаган. История.

Выставка 3D картин Иллюзион в Галерее. Новогодние каникулы одни предпочитают провести дома на диване, а мы стараемся выбираться в город на поиски интересного. Планов у нас как всегда громадьё. В частности в них хорошо вписалась выставка 3D картин Иллюзион в Галерее

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Малик Сидибе. Счастливый мир.

В эпоху, когда иностранные фотографы своими снимками превращали Африку в объект глобальной жалости, Малик Сидибе помог своим соотечественникам рассказать другую историю.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

«Для меня фотография – это съёмка счастливого мира, полного радости, а не ребёнка, плачущего на углу улицы или больного», – говорил Малик Сидибе, фотограф, который до самой смерти (до 2016 года) жил и работал в городе с эндемической нищетой и низким уровнем здравоохранения. В его снимках создавался противовес тем представления об Африке, которые сложились во всём мире. Малик по-настоящему любил людей, восхищался ими и искал в них изящество и красоту.

#фотограф #африка #история #человек #портрет #счастье #музыка #танец

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе (Malick Sidibе) родился в 1936 году в глухой деревне в 300 километрах от малийской столицы. С пяти лет пас овец, а с восьми – крупный рогатый скот. «Там, откуда я родом, говорят, что если ты выращиваешь животных, значит ты хороший человек, потому что от них хорошее органическое удобрение», – говорил фотограф. На совете старейшин деревни его отобрали для учёбы в “белой” школе, где Малик проявил талант к рисованию. Позже он переехал в Бамако, чтобы продолжить образование, и был потрясён урбанизмом: «Я не мог доверять городу. Повсюду, куда бы я ни глянул, так много всего происходило, и царил такой шум. Я спрашивал себя, как я тут выживу?».

Когда Малик учился на художника и ювелира, его попросил украсить студию фотограф Жерар Гийа-Гиняр, учеником которого он позже стал. Хотя Жерар его фактически не обучал, но Малик внимательно наблюдал и сам понял, как снимать. В 1956 году он купил свой первый фотоаппарат, а 1958 открыл собственную фотостудию в Бамако. Его приглашали фотографировать свадьбы, крестины, вечеринки… Особенную популярность он имел у местной молодёжи. Его приглашали в любое место, где устраивали танцы. С полуночи до утра Малик мог обойти четыре вечеринки. С таким же усердием он снимал студийные портреты.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Малик Сидибе. Счастливый мир.

Больше информации о Малике Сидибе.

Фотографы и Африка.

Красота по африкански. Мода, словно пандемия, охватила мир. Безусловно у каждого народа существуют свои индивидуальные понятия красоты, однако каждый желает быть замеченным. Стоит также отметить, что моде удалось просочиться в такие уголки Земли, куда даже не успела проникнуть цивилизация. Итак, речь пойдёт о коренных народах Африки, которым не чуждо понятие «стиля», правда в своём уникальном понимании. Красота по африкански, что же это такое?

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись. Осенней зимой нынешнего года хочется красок и звонкой музыки. Африканской радости и сладких красок. Всего того, чем может нас порадовать Саид Оладехо-Лолал (Said Oladejo-Lawal) – нигерийский художник. Родился и вырос он в Нигерии, но сейчас живёт в Соединенных Штатах Америки с женой и двумя детьми в Колумбусе (штат Огайо) и работает в качестве профессионального художника.

Джон Кенни. Линии, которые ведут к совершенству. Потрясающие фотографические портреты, которые создаёт Джон Кенни в Африке и Индии документируют жизненный уклад племенных обществ, справедливо гордящихся своими традициями и культурным наследием. Поскольку мир становится все более урбанизированным, а экологическое давление растет и оказывает пагубное влияние на людей, живущих на периферии цивилизации такие образы стали редкими и потому особенно ценными.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Осенней зимой нынешнего года хочется красок и звонкой музыки. Африканской радости и сладких красок. Всего того, чем может нас порадовать Саид Оладехо-Лолал (Said Oladejo-Lawal) – нигерийский художник. Родился и вырос он в Нигерии, но сейчас живёт в Соединенных Штатах Америки с женой и двумя детьми в Колумбусе (штат Огайо) и работает в качестве профессионального художника.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

“Я страстно занимался искусством и дизайном, живописью и дизайном для собственного удовольствия и для жизни до и после того, как мы переехали в Соединенные Штаты в январе 2009 года”.

#художник #цвет #страсть #музыка #портрет #сша #огайо #нигерия

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Саид Оладехо-Лолал. Страстная живопись.

Сайт Саида Оладехо-Лолала.

Красота по африкански. Мода, словно пандемия, охватила мир. Безусловно у каждого народа существуют свои индивидуальные понятия красоты, однако каждый желает быть замеченным. Стоит также отметить, что моде удалось просочиться в такие уголки Земли, куда даже не успела проникнуть цивилизация. Итак, речь пойдёт о коренных народах Африки, которым не чуждо понятие «стиля», правда в своём уникальном понимании. Красота по африкански, что же это такое?

Джон Кенни. Линии, которые ведут к совершенству. Потрясающие фотографические портреты, которые создаёт Джон Кенни в Африке и Индии документируют жизненный уклад племенных обществ, справедливо гордящихся своими традициями и культурным наследием. Поскольку мир становится все более урбанизированным, а экологическое давление растет и оказывает пагубное влияние на людей, живущих на периферии цивилизации такие образы стали редкими и потому особенно ценными.

Луисо Мкайз. Я не стараюсь достичь совершенства. Луисо Мкайз (Loyiso Mkize) – южноафриканский художник. Родился в городе Баттерворт, 19-го марта 1987 года. С юных лет он проявлял большой интерес к искусству. Постоянное черчение, рисование и живопись пока, он рос, пробудили интерес к живописи, которая ныне стала его страстью.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Волшебная музыка акварели Чихиро Ябе

Художница Чихиро Ябе (Chihiro Yabe) родилась и выросла в Японии, в городе Кобе. В 2003 году переехала в США, где проживает с семьей и работает.

Музыка акварели Чихиро Ябе

#художник #акварель #музыка #япония #artist #watercolor #music #japan

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Сайт Ч. Ябе

Музыка акварели Чихиро Ябе

Японский журавль. Японский журавль (лат. Grus japonensis), как и многие другие животные, пострадал из-за своей красоты. Его белоснежные перья настолько понравились жителям Японии, что в начале 20-го века эта потрясающая птица едва не исчезла. К счастью, люди быстро поняли, что японского журавля необходимо сохранить. Сегодня он находится под охраной, а численность популяции оценивается в 1700-2200 особей – это второй по малочисленности (после американского) вид журавлей на планете.
Японская исполинская саламандра. «Как красива наша саванна с высоты птичьего полёта…» То есть отставить… Как многообразна природа нашей планеты. Ящерка на полтора метра. Ага. Понятно откуда у Годзиллы руки, то есть ноги «растут»…
Япония начала 20-го века в цветных фотографиях. Фото, просто смотреть. Любуясь и медитируя.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.




Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Авангардный балет? Спектакль? Съемка рекламы тоже может творческой. Агентство Norvell Jefferson доказало это. Даже если это реклама…

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

#музыка #балет #реклама #music #ballet #advertising

сухих сливок для кофе.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

«Идея агентства Norvell Jefferson заключалась в том, чтобы метафорически запечатлеть красоту танцовщицы (акцент именно на красоту и изящество) в сочетании с фонтаном или, даже можно сказать, взрывом сухих сливок».

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

«У съемочной группы Norvell Jefferson в запасе немало рецептов специальных порошков, которые хорошо ведут себя на фото и, что немаловажно, при высокоскоростной съёмке. Мы приготовили особую смесь из каменной пыли, песка, сухого молока, порошка Холи, мела и ещё нескольких секретных ингредиентов, которые мы не раскроем. Ну или только за хорошие деньги».

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Танец со сливками. Norvell Jefferson.

Результат

Источник

Сабрат Гангападия: Бесконечный танец. «Я убью тебя, вскричал Радж. — Но только после того как я и мои восемь слонов станцуют последний танец!»
Стеретип. Да. Но что нам известно об этой далекой и загадочной стране. Только то, что приносит Болливуд.
И творчество Сабрата Гангападия как тот самый фильм. Десять картин как фрагменты одного бесконечного танца.
И как всегда — самое интересное в деталях. Сабрат Гангападия. Наслаждайтесь…

Танец бронзы Деметера Чипаруса. Танец бронзы Деметера Чипаруса. Ар-деко. Пожалуй в одном термине можно охарактеризовать всё творчество румынского скульптора Деметера Чипаруса (Demetre H. Chiparus (1886-1947)

Таинство балета. Марк Олич. Марк Олич в фотосериях «Театральные зарисовки» и «Закулисье» представил удивительный взгляд на балетное искусство, показав не только его волшебную красоту, но и тяжёлый труд людей, преданных танцу.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.




Мария Хесус Пахес Мадригал: утопия жизни

“Хореография легко пересекает границы жанров и тем в искусстве. Не зря ведь говорится, что архитектура – это застывшая музыка. Я думаю, что архитектура – это еще и застывшая хореография.” Мария Хесус Пахес Мадригал
Сегодня поговорим об искусстве фламенко.

Мария Хесус Пахес Мадригал: утопия жизни
Мария Пахес в постановке «Утопия» © David Ruano

#музыка #танец #фламенко #music #dance #flamenco



Мария Хесус Пахес Мадригал: утопия жизни

Танцовщица Мария Пахес (полное имя Мария Хесус Пахес Мадригал) получила признание публики благодаря своему неповторимому видению искусства фламенко. Родилась будущая мировая знаменитость в Триане, в Севильe в 1963 году. Там же Мария начала заниматься фламенко и делать свои первые шаги в танце под началом великих мастеров Матильде Кораль и Маноло Марин.

Мария Хесус Пахес Мадригал: утопия жизни
Мария Пахес в постановке «Утопия» © David Ruano

Как танцовщица Мария Пахес начала свою профессиональную карьеру сразу же в роли солистки на одной сцене с выдающимися танцовщиками Антонио Гадесом и Марио Майя. Они вместе участвовали в прославленном балете Рафаэля Агилара и Марии Росы. А начиналась история так: в 1990 году Мария Роса увидела Марию Пахес (и танцующих с ней Матильде и Маноло) в шоу Sol y Sombra на родине Марии, в Севильи. После увиденного представления Мария и ее труппа были немедленно приглашены в балет Росы и Агилара.

Спустя два года, организаторы Bienal Flamenco Festival пригласили Марию в качестве хореографа для постановки шоу в стиле «Танго», которое должно было представлять музыкально-танцевальную часть выставки в Севильи. Она представила свое шоу De La Luna al Viento в театре «Маэстренса». Сорежиссером был Хосе Мария Санчес. Музыкальную часть представляли гитарист Рафаэль Ракени и певица Кармен Линарес. После премьеры шоу зрительный зал взорвался аплодисментами и стало понятно, что в мире фламенко появилось еще одно громкое имя – Мария Пахес.

Мария Хесус Пахес Мадригал: имя на афише

В 1995 году на всех афишах, представлявших шоу Била Вэллана Riverdance, значилось имя Марии Пахес. Как известно, это шоу имело огромный успех и было показано на лучших сценах мира.

Кроме хореографической работы Пахес снялась в большом количестве фильмов о фламенко, самые известные из которых («Колдовская любовь», «Кармен» и «Фламенко») принадлежат великому мастеру Карлосу Сауре.

В 1996 году Мария Пахес была назначена художественным руководителем Андалузской Танцевальной Академии, для которой она поставила спектакль El perro andaluz — Bulerias. Это представление получило премию от ADE (Ассоциация Режиссеров Театральной Сцены), а так же завоевало приз «Национальной Хореографии».

Мария Хесус Пахес Мадригал: триумф

Очередным триумфом для Марии Пахес стал 1998 год, когда она предстала на сцене вместе со своей танцевальной группой на ежегодном биенале в театре «Маэстранса» со спектаклем La Tirana. Однажды увиденные картины Гойи вдохновили Марию на создание этого спектакля. Это произведение создавалось в сотрудничестве с режиссером Хосе Мария Санчесом. Спектакль был представлен на различных интернациональных фестивалях. Труппа посетила с гастролями Германию, Америку, Японию, Китай. Италию, Израиль и многие другие страны.

В июне 1999 года консул города Торрелодонес, расположенного рядом с Мадридом, предложил Марии и ее коллективу обосноваться (на постоянной основе) в театре «Булевар». В этот год Марии удалось не только организовать свое дело, свой проект, но и выиграть одну из престижнейших наград – Hispanic Heritage Awards, которую ей торжественно вручили в Центре Кеннеди, в Вашингтоне.

Месяц спустя, был организован первый фестиваль фламенко в США – Flamenco Republic («Республика Фламенко»), который прошел в Нью-Йорке. На этом фестивале Мария представила свою работу La Tirana. Этот спектакль был показан также на фестивале Хереса, в театре «Моэстранса», и на фестивале De La Union. В этом же сезоне данное шоу было представлено лучшими танцовщиками группы, на первом гала-концерте испанских танцев и фламенко в театре Royal, в Мадриде.

Позже, в 2001 году Мария Пахес представила свое новое творение El perro andaluz – Buleria, родившееся в стенах того же театра. С ним Мария и ее коллектив отправились в мировое турне, с успехом выступив на втором фестивале фламенко в США, в театре «Альбениц» в Мадриде, а также на сценах Италии, Китая, Финляндии и США.

Мария Хесус Пахес Мадригал: мировое турне

Благодаря своим новаторским идеям Мария Пахес получила признание зрителей как в родной Испании, так и за рубежом. В 2002 году Мария завоевала престижную танцевальную награду — National Dance Award for Creation. Мария Пахес и ее коллектив продолжали мировое турне до 2003 года. Наряду с этим, создавались также и новые танцевальные номера, которые были представлены публике в следующем сезоне.

В 2004 году с новой постановкой Canciones, Antes De Una Guerra началось новое мировое турне, с которым танцовщица посетила Японию, Азию, Центральную Америку и Европу.

Мария Хесус Пахес Мадригал: утопия жизни
Мария Пахес и Сиди Ларби Шеркауи в постановке «Дюны» © Koen Broos

Вышедшая в 2009 году хореографическая постановка Dunas – совместная работа Марии Пахес и бельгийского танцовщика и хореографа Сиди Ларби Шеркауи – пользовалась огромным зрительским успехом во всех уголках земного шара.

Мария Хесус Пахес Мадригал: утопия

В 2012 году постановка Utopía Марии Пахес стала одним из ярчайших событий французского фестиваля Les Nuits de Fourvière, традиционно проходившего в уникальном галло-романском амфитеатре на холме Фурвьер в Лионе. В этот раз вдохновением для ее работы послужило творчество бразильского архитектора Оскара Нимейера, который, к слову сказать, принял непосредственное участие в постановке. Неслучайно премьера «Утопии», состоявшаяся в октябре 2011 года, проходила в испанском Центре Оскара Нимейера.

«Я много думала об общем рисунке спектакля, – сказала Мария Пахес в интервью телеканалу Euronews, – мне пришло в голову, что линии Оскара Нимейера в этом смысле прекрасно отвечали моим потребностям. Я постаралась их выразить теми средствами пластики, которые мне только доступны. Удивительно, но спектакль получился и минималистский, и многозначный одновременно. Сегодня, я думаю, хореография легко пересекает границы жанров и тем в искусстве. Не зря ведь говорится, что архитектура – это застывшая музыка. Я думаю, что архитектура – это еще и застывшая хореография».

Со слов танцовщицы смысл «Утопии» очевиден – это признание абсолютной ценности гуманизма во всех его формах и проявлениях. Кроме этого, по мнению великой испанской артистки, «Утопия» – еще и форма солидарности, способ вести диалог, путь, который надо проделать, чтобы найти понимание. «Конфликт, – как абсолютно искренне призналась сеньора Пахес, – это всегда (или почти всегда) непонимание или нежелание понять и принять то, что нас отличает друг от друга». В качестве лирических мотивов в этом поэтическом танце в восьми частях были избраны стихи Шарля Бодлера, Марио Бенедетти, Пабло Неруды и Федерико Гарсиа Лорки.

María Pagés – «Utopía» aux Nuits de Fourvière

Источник

И ещё о танце

Александр Яковлев: Удовольствие танца в фотографиях. Фотограф из Москвы Александр Яковлев искренне любит танцы и снимает танцоров в студии. Чувствуется он получает от этого огромное удовольствие, ведь видно, что Александр подходит к своему делу со всей душой. На выходе получаются настоящие произведения искусства.

Вадим Штейн: Жизнь в танце? Жизнь в движении? Вадим Штейн в очередной раз напомнил мне, что лучше всего танец передают фотографии. Сам рисунок танца редко бывает цельным. Иное дело вырванный из жизни миг.

Майк Кампау: Движения в воздухе. На снимках буквально застывшее в воздухе движение. Добавлением искусственных элементов Майк Кампау добился того, что мгновения, запечатлевшие танцоров, превращает их движения в статические скульптуры, которые точно отражают их движения и стиль.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме.





Восхитительная таитянка

Что может быть прекраснее танцующей красавицы? Восхитительная таитянка

Восхитительная таитянка

Amazing Tahitian Belly Dance

#музыка #таити #красавица #music #tahiti #beauty

Восхитительная таитянка

Анна Разумовская. Танец, музыка, страсть. Есть художники, чьи картины не просто вызывают интерес, а западают в душу и дарят вдохновение. Анна Разумовская – одна из них. Она пишет удивительные женские портреты, героини её полотен – танцовщицы и музыканты.

Волшебная музыка акварели Чихиро Ябе. Художница Чихиро Ябе (Chihiro Yabe) родилась и выросла в Японии, в городе Кобе. В 2003 году переехала в США, где проживает с семьей и работает.

Музыканты, танцовщицы, балерины Андрея Атрошенко.

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Игры престолов

Игры престолов (Game Of Thrones)

Игры престолов

Настрой на великие дела 🙂

#кино #музыка #movies #music

Игры престолов

Game Of Thrones “Official” Show Open

Игры престолов

Game of Thrones Violin Cover

Игры престолов

Game of Thrones – Lindsey Stirling & Peter Hollens

Игры престолов

Я в Моём мире, Одноклассниках, Фейсбуке, Вконтакте, Твиттере, Гуглоплюсе, Инстаграме, Телеграмме.




Ковбои и девушки. Или наоборот… дикий запад и всё такое

Ковбои и девушки. Или наоборот... дикий запад и всё такое

Cowboys and girls. Or vice versa …

Как? вы ещё не видели новый клип Линдси Стирлинг? Оч-ч-ч-чень рекомендую! дикий запад и всё такое

#музыка #music




Немного классики?

Bit classics?

Доброе утро! Немного классики с утра… И всем хорошего дня!

#музыка #music